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Queen acaba de alcançar mais um marco histórico na era digital. O videoclipe de “Don’t Stop Me Now” ultrapassou 1 bilhão de visualizações no YouTube, tornando-se o segundo vídeo da banda a integrar o seleto Billion Views Club, ao lado do clássico “Bohemian Rhapsody”.

Escrita por Freddie Mercury, a música foi lançada em 1979 e faz parte de ‘Jazz’, o sétimo álbum de estúdio da banda. Apesar de não ter sido um dos maiores sucessos nas paradas na época de seu lançamento, a faixa conquistou um enorme reconhecimento ao longo das décadas.

Hoje, “Don’t Stop Me Now” é presença constante em playlists de rock clássico, eventos esportivos, filmes, séries de TV e campanhas publicitárias. Entre suas aparições mais marcantes estão o filme Shaun of the Dead, trailers do programa American Idol e comerciais de grandes marcas.

Um clássico que só cresce

A trajetória da música demonstra a força atemporal do catálogo do Queen. Em 2014, os leitores da revista Rolling Stone elegeram “Don’t Stop Me Now” como a terceira melhor música da banda, enquanto o programa britânico Top Gear a classificou como a “Melhor Música para Dirigir de Todos os Tempos”.

A faixa também ganhou ainda mais destaque nos shows recentes do Queen com Adam Lambert, que ajudou a recolocá-la no repertório das apresentações ao vivo, transformando-a em um dos momentos mais celebrados pelo público.

Curiosamente, o guitarrista Brian May revelou que, inicialmente, não era um grande admirador da canção. Segundo ele, a letra refletia o estilo de vida intenso vivido por Freddie Mercury naquele período. Com o passar dos anos, no entanto, May mudou de opinião. “Tive que me render. É uma grande música — não há como negar isso.“

Quase cinco décadas após seu lançamento, “Don’t Stop Me Now” continua conquistando novas gerações e reafirmando o legado do Queen como uma das maiores bandas da história do rock.

Fonte: https://kissfm.com.br

Divulgação semanal de shows dos shows cover e Tributo do Brasil.

Se você conhece alguma banda que não esteja nesta lista, mande um email para contato@queennet.com.br informando o nome da banda, a data do show e o local.

Nesta semana teremos shows de:

Bohemian Rock

📍 30/07 – Shopping Serramar – Caraguatatuba/SP

 

Classical Queen

📍 31/07 – Rock n Speto Pub – Barueri/SP

 

Lurex

📍 31/07 – 7⁰ Encontro Nacional de Motociclistas de Aimorés – Aimorés/MG
📍 01/08 – – Hope Music Bar – Betim/MG

 

Opera Queen

📍31/07 – Teatro Colinas – São José dos Campos/SP

 

Queen Experience in Concert

📍30/07 – Teatro Polytheama – Jundiai/SP

 

Queen Music Tribute

📍01/08 – Shopping West Plaza – São Paulo/SP

 

Queen Tribute Brazil

📍31/07 – Porky´s – Bragança Paulista /SP

 

Special Queen

📍 31/07 – Casa de Cultura – Freguesia do Ó – São Paulo/SP

 

Thiago Millores

📍31/07 – Piccola Fattoria – Recreio dos Bandeirantes – Rio de Janeiro/RJ

Fonte: Instagram das bandas e cantores

Celebrando o 40º aniversário do primeiro show de rock em um estádio ocidental, atrás da Cortina de Ferro, e a última apresentação ao vivo do Queen filmada, restaurada em 4K.

O lançamento mundial nos cinemas e IMAX® será pela Trafalgar Releasing a partir de 7 de outubro. Detalhes em QueenBudapest.com

Disponível em 30 de outubro em LP triplo, CD duplo e digital pela Columbia/Legacy Recordings (internacionalmente) e Hollywood Records (EUA e Canadá).

As edições em DVD e Blu-ray também chegam em 30 de outubro pela Columbia/Legacy Recordings. Pré-encomende aqui.

A qualidade da imagem é maravilhosa – você se sentirá como se estivesse lá. Em IMAX, será colossal – Brian May

 

Acabou sendo a última turnê que fizemos com Freddie. Estávamos no auge. Ótimas lembranças daquela turnê – Roger Taylor

 

A Sony Music Vision tem o orgulho de anunciar que Queen Budapest, o primeiro show de rock em estádio ocidental a acontecer atrás da Cortina de Ferro e a última apresentação ao vivo filmada do Queen, será apresentado nos cinemas e em IMAX em todo o mundo a partir de 7 de outubro pela Trafalgar Releasing. Este lançamento também é o primeiro projeto oficial da Sony Music Vision com o Queen, marcando o início da parceria oficial da Sony Music com o catálogo.

O filme Queen Budapest será lançado para marcar o 40º aniversário deste momento crucial na história da banda, e foi meticulosamente restaurado em 4K a partir da filmagem original em 35mm pela Park Road Post Production de Sir Peter Jackson, na Nova Zelândia, com áudio remixado a partir das gravações multitrack originais para oferecer a apresentação mais imersiva da performance até hoje.

Filmado em 27 de julho de 1986, no Estádio Népstadion de Budapeste, durante a turnê The Magic Tour da banda, o concerto foi um momento histórico, pois o Queen se tornou a primeira banda de rock ocidental a se apresentar atrás da Cortina de Ferro durante um período de profundas mudanças culturais e políticas. Além dos 80.000 ingressos esgotados, estima-se que 45.000 pessoas assistiram ao show do lado de fora, e alguns fãs viajaram de lugares tão distantes quanto Rússia e Polônia para ver o concerto. O show foi filmado profissionalmente em película de 35 mm por 17 dos melhores cinegrafistas da Hungria. O equipamento utilizado incluía 17 câmeras e 40 quilômetros de película, que era tudo o que estava disponível no país, e o governo húngaro aprovou toda a operação, o que foi inédito para um Estado comunista.

Dada a dimensão daquela conquista, seria impossível imaginar que o Queen faria apenas mais cinco shows, encerrando para sempre sua trajetória de turnês com Freddie apenas um mês depois — com a última apresentação ocorrendo no Knebworth Park, na Inglaterra, em 9 de agosto de 1986.

Queen Budapest é a última apresentação ao vivo da banda com Freddie Mercury registrada em vídeo, mostrando o grupo no auge de sua potência como atração ao vivo. O filme registra a banda tocando sucessos icônicos como We Will Rock You, We Are The Champions, A Kind Of Magic, Crazy Little Thing Called Love, Under Pressure, Who Wants To Live Forever, Hammer To Fall e Bohemian Rhapsody, além de um arranjo acústico da canção folclórica húngara tradicional Tavaszi Szél Vizet Áraszt. Também traz um momento de destaque com Radio Ga Ga, apresentando imagens e áudio remasterizados da apresentação em Budapeste, disponíveis aqui.

Uma versão editada do show foi transmitida em dezembro de 1986 em todo o Bloco Comunista, incluindo China, Polônia, Tchecoslováquia, Alemanha Oriental, Iugoslávia e Mongólia, bem como em 59 cinemas húngaros no dia de Ano Novo de 1987, o que também foi inédito para uma banda de rock ocidental.

Para Brian May e Roger Taylor, do Queen, o show em Budapeste não foi apenas mais uma data em uma turnê gigantesca para a banda; ele tinha um significado muito mais profundo.

 Brian May:

Durante anos, os fãs do outro lado da Cortina de Ferro só podiam ouvir música do Queen em cassetes ilegais. Era proibido ouvir bandas de rock como a nossa, então vê-los tocar ao vivo seria impensável. Este concerto, quando finalmente puderam vir ver-nos ao vivo e interagir connosco, foi um momento de grande emoção para eles e também para nós. Parecia algo muito importante – dava para sentir aquela energia incrível. Nunca haverá outro evento como esse. Talvez o ponto alto mais memorável de todos tenha sido tocar aquela linda canção folclórica húngara, que o Freddie e eu tínhamos aprendido para a ocasião. Não havia um olho seco!

 

Roger Taylor:

Gostávamos de pensar que a música poderia transcender a política, as barreiras políticas, e isso fazia parte da nossa filosofia, trazer o público para dentro do show e fazê-lo se sentir parte dele. Eu sei que Freddie tentou aprender essa canção folclórica, mas ele tinha a letra escrita foneticamente no dorso da mão. Quando o público começou a cantar, percebemos: ‘Uau, a música realmente pode ser uma grande causa’.

 

Brian May:

A equipe de Peter Jackson fez um trabalho magnífico restaurando as filmagens originais, na resolução mais alta já vista; está impecável e a qualidade é de tirar o fôlego. Acho que vocês vão adorar. Em relação ao som, também conseguimos fazer um trabalho de restauração de altíssima qualidade. Agora, em IMAX e nos cinemas, será definitivamente a experiência mais autêntica de nós, do Queen, em nossos dias de glória. Acho que as pessoas vão se perder na experiência e até esquecer que estão assistindo a um filme.

Queen Budapest representa um momento notável tanto na história da música quanto na história da cultura”, disse Tom Mackay, presidente da Sony Music Vision. “O filme não apenas documenta uma performance extraordinária, mas também a conexão entre a banda e o público, rompendo barreiras reais na época. A restauração permite que esse momento seja vivenciado de uma forma que parece imediata e relevante para o público de hoje.

 

Peter Jackson acrescentou:

Como fãs de longa data do Queen, ficamos emocionados quando eles pediram à Park Road Post para restaurar as imagens do show em Budapeste. Foi um privilégio raro dar nova vida a um momento tão icônico da história da música. Estamos ansiosos para que um público totalmente novo participe da última apresentação ao vivo da banda original, registrada em filme. Eles vão te surpreender!!!

A restauração em 4K de Rainha Budapeste terá sua estreia mundial na Maratona de Filmes Clássicos de Budapeste, em 15 de setembro, organizada pelo Instituto Nacional de Cinema da Hungria, como parte da programação do festival que celebra o cinema restaurado e redescoberto. A estreia no Reino Unido acontecerá em Londres, em 30 de setembro, com mais detalhes a serem divulgados em breve.

A digitalização em 4K dos negativos originais foi realizada pelo Instituto Nacional de Cinema (NFI), o FilmLab da Hungria, em Budapeste. Os elementos originais do filme foram preservados pelo Arquivo de Filmes do NFI em Budapeste desde 1986. Rainha Budapeste será lançado mundialmente nos cinemas e IMAX a partir de 7 de outubro, por tempo limitado, em parceria com a Trafalgar Releasing. Os ingressos estarão à venda ainda neste verão. Os fãs são incentivados a se inscrever no site oficial QueenBudapest.com para obter mais informações e serem notificados quando a pré-venda de ingressos estiver disponível.

O filme Queen Budapest será lançado em diversos formatos pela Legacy Recordings, divisão de catálogo da Sony Music, internacionalmente, e pela Hollywood Records nos EUA e Canadá, em 30 de outubro. A trilha sonora, remixada a partir das faixas originais pela equipe de estúdio do Queen, será lançada juntamente com as edições em Blu-ray, DVD, CD e digital, pela primeira vez em um conjunto de 3 LPs de vinil. Faça sua pré-encomenda aqui.

Queen Budapest tem direção de János Zsombolyai. A Sony Music Vision é a distribuidora.

 

Fonte: queenonline.com

O lendário concerto do Queen no Népstadion de Budapeste está chegando às telonas para seu 40º aniversário, remasterizado em 4K com uma nova mixagem de áudio.

A estreia está prevista para o dia 7 de outubro e ficará por tempo limitado nas salas de cinema tradicionais e nas salas IMAX.

No dia 27 de julho de 1986, o Queen realizou o maior show em estádio de sua história no Népstadion, em Budapeste, diante de 80.000 entusiasmados fãs.

A apresentação fez parte da famosa *Magic Tour*, a última turnê da banda com o vocalista Freddie Mercury.

Agora, a filmagem original desse show foi belamente digitalizada e remasterizada em 4K, acompanhada por uma nova e dinâmica mixagem de áudio, trazendo muitos dos sucessos do Queen — como Bohemian Rhapsody, Crazy Little Thing Called Love, I Want To Break Free e We Are The Champions.

Realizado três anos antes da queda do Muro de Berlim, este foi o primeiro show de rock ocidental a ocorrer em um estádio atrás da então Cortina de Ferro. O evento teve tamanha importância para as autoridades e a indústria cinematográfica da Hungria que uma equipe composta pelos melhores cinegrafistas e técnicos do país foi reunida para registrá-lo para a posteridade.

Cadastre-se para receber alertas de venda de ingressos no Queenbudapest.com

Fonte: queenonline.com

Divulgação semanal de shows dos shows cover e Tributo do Brasil.

Se você conhece alguma banda que não esteja nesta lista, mande um email para contato@queennet.com.br informando o nome da banda, a data do show e o local.

Nesta semana teremos shows de:

BloQueen

📍 26/07 – Hops Rio (Travessa do Comércio, 20 – Praça XV) – Rio de Janeiro/RJ

 

Bohemian Rock

📍 24/07 – Festival Mundo Asiático – São José do Rio Preto/SP
📍 25/07 – Festival de Inverno – Cunha/SP
📍 26/07 – Festival do Vinho – Varre-Sai/RJ
📍 30/07 – Shopping Serramar – Caraguatatuba/SP

 

Classical Queen

📍 25/07 – 2º Zapata Biker Fest  – Ferraz de Vasconcelos/SP
📍 25/07 – Aniversário dos Falcões Raça Liberta  – Guarulhos/SP
📍 31/07 – Rock n Speto Pub – Barueri/SP

 

Lurex

📍 24/07 – 14⁰ Encontro Nacional de Motociclistas de São João Del Rei – São João Del Rey/MG
📍 25/07 – Mega Arraiá AMCATD & Opala Minas – Teixeira Dias – Belo Horizonte/  MG

📍 25/07 – Dia Mundial do Rock Parte 2 do Mister Rock – Mister Rock Bar – Belo Horizonte/MG
📍 26/07 – Rock Festival Gastronômico Belvedere – Belvedere – Belo Horizonte/MG

📍 26/07 – Festival Sabores Na Praça – Heliópolis – Belo Horizonte/MG

 

Opera Queen

📍31/07 – Teatro Colinas – São José dos Campos/SP

 

Queen Experience in Concert

📍30/07 – Teatro Polytheama – Jundiai/SP

 

Queen Of Magic

📍24/07 – Porks Ceilândia– Ceilândia/DF

📍26/07 – Torresmo Fest – Goiânia/GO

📍28/07 – Capital Moto Week – Brasília/DF

 

Queen Tribute Brazil

📍25/07 – 7º Encontro de Motociclistas – Espaço Cidadão – Moji-Mirim/SP

📍31/07 – Porky´s – Bragança Paulista /SP

 

Queen Vision

📍24/07 – Rock ‘n’ Radio – Tijuca Tênis Club – Rio de Janeiro/RJ

 

Special Queen

📍 31/07 – Casa de Cultura – Freguesia do Ó – São Paulo/SP

 

Thiago Millores

📍24/07 – Boteco do Raoni – Andaraí – Rio de Janeiro/RJ

📍25/07 – Espaço Retrô – Duque de Caxias/RJ

📍31/07 – Piccola Fattoria – Recreio dos Bandeirantes – Rio de Janeiro/RJ

 

Fonte: Instagram das bandas e cantores

Dia 13 de julho de 1985, neste dia, foi realizado o Live Aid, que foi um mega show organizado por Bob Geldolf, vocalista da banda Boomtown Rats, para arrecadar dinheiro para combater a fome na Etiópia. Esse país africano estava em guerra civil e estima-se que mais de 1,2 de pessoas tenham morrido de fome. Foram arrecadados mais de 100 milhões de dólares para ajudar as vítimas da fome na Etiópia.

O evento foi realizado simultaneamente no Estádio de Wembley em Londres, na Inglaterra (com um público de aproximadamente 72 mil pessoas) e no Estádio JFK, na Filadélfia nos Estados Unidos (com um público de 99 mil pessoas).

Vários artistas e bandas famosas na época participaram do evento nos dois países: Sting, Phil Collins, U2, Dire Straits, Queen, David Bowie, The Who, Elton John, Paul McCartney, Billy Ocean, Black Sabbath, Judas Priest, Neil Young, Led Zeppelin, Duran Duran, Mick Jagger, Madonna.

CURIOSIDADE: Phill Collins se apresentou nos dois continentes no mesmo dia. Após terminar a sua apresentação na Inglaterra, ele pegou um Concorde e três horas depois estava desembarcando na Filadélfia, nos Estados Unidos para o seu segundo show do dia.

A BBC transmitiu o show para diversos países e mais de 1,9 bilhões de pessoas assistiram ao show ao redor do mundo.

Foto do Ingresso do Live Aid

 

APRESENTAÇÃO DO QUEEN

6 horas da noite do dia 13 de julho de 1985, Estádio de Wembley, Londres.

O Queen entra em cena e um Mercury carismático e cheio de confiança corre pelo palco cuja parte superior estava decorada com uma faixa dizendo Feed The World (Alimente o mundo).  Ele usava um jeans claro, blusa branca e tinha uma faixa no braço direito. Ele senta no piano e toca os primeiros acordes de uma versão curta de Bohemian Rhapsody e a plateia vai ao delírio.

 

 

Na música seguinte, Radio Ga Ga, Freddie anda pelo palco usando o microfone como suporte, fazendo com que a multidão entusiasmada, cante o refrão junto com a banda.

No momento seguinte, Freddie incita os 72.000 espectadores a cantarem com ele o seu famoso ay-oh. E foi atendido!

 

           

 

Em Hammer to Fall, podemos ver a integração entre os 4 integrantes não só pelo prazer de cantar ao vivo, como também felizes pela receptividade do publico. Vemos também Freddie “duelando” com um cameraman que estava filmando o show.

Em Crazy Little Thing Called Love, a banda pôs o estádio inteiro para cantar e dançar no melhor estilo Rockabilly.

 

                 

 

E 20 minutos depois, chegamos ao final do show, com a banda tocando as suas duas músicas clássicas de fim de show: We will rock you e We are the Champions.

A apresentação do Queen foi um dos pontos altos do evento.

 

             

 

Segundo Bob Geldolf,

                  Nenhuma outra banda causou tanta comoção nesse evento. Freddie foi simplesmente fascinante.

E acrescentou:

 Eles eram sem dúvida alguma a melhor banda da época, qualquer que fosse a sua preferência pessoal. Eles tocavam melhor, tinham o melhor som, sabiam exatamente como fazer sucesso no mundo todo

Brian também falou sobre esse show:

Nós todos tocamos bem, mas Freddie levou a coisa toda para um outro nível

E John Deacon acrescentou na época:

O Live Aid mudou completamente o nosso mundo. Antes tínhamos prometido a nós mesmos um longo descanso, sem turnê, nada de trabalho e nada de banda.  Mas o Queen rejuvenesceu naquele dia fantástico. Estávamos todos cansados, entediados. Agora estamos explodindo de entusiasmo e cheios de ideias…

Foi uma apresentação ÚNICA, onde a banda pode provar em apenas 20 minutos porque é uma das maiores bandas do planeta.

O show foi recriado na cinebiografia do Queen, Bohemian Rhapsody.

https://youtu.be/bToG3hKX5nM

 

O DIA MUNDIAL DO ROCK NO BRASIL

O dia 13 de julho é considerado somente no Brasil, como o Dia Mundial do Rock.

Diz-se que essa comemoração foi idealizada por duas rádios paulistas que queriam divulgar o estilo e se basearam no que o músico Phill Collins do Gênesis sugeriu no Live Aid em 1985.

Ele sugeriu que aquele dia 13 de julho “devia ser considerado o dia global do rock”, porque o Live Aid foi um evento grandioso e inesquecível para a música.

Esta data aqui no Brasil, começou a ser comemorada a partir da década de 90.

Fontes:

https://www.musicjournal.com.br

https://www.letras.mus.br

Livros: 1) Queen: História Ilustrada da Maior Banda de Rock de Todos os Tempos

2) Live Aid: World Wide Concert Book

Com a colaboração de Rodrigo Renaldi, do grupo de WhatsApp Queennet

Em comemoração aos 80 anos de Freddie Mercury, a Orquestra Sinfônica Juvenil e o Coro Juvenil do Rio de Janeiro apresentarão, no próximo dia 17 de julho, sexta-feira, no Teatro João Caetano, na Praça Tiradentes o concerto Queen Sinfônico – 80 anos de Freddie Mercury.

O concerto tem entrada franca e as senhas serão distribuídas a partir das 18 horas, com início da apresentação marcada para as 19 horas.

A apresentação terá regência do maestro Carlos Sarria e participações especiais dos cantores André Salles, Bruno Jovita, Thallyta Braz, Thiago Millores e Thuany Schnaider.

Músicas de várias fases da banda serão contempladas no concerto como I Want To Break Free, Radio Ga Ga, Bohemian Rhapsody, We Are The Champions e Love Of My Life.

 

  Crédito da foto:  Rafael Ribeiro

 

Fonte: Diário do Rio

 

Dica de Roberto Mercury

Divulgação semanal de shows dos shows cover e Tributo do Brasil.

Se você conhece alguma banda que não esteja nesta lista, mande um email para contato@queennet.com.br informando o nome da banda, a data do show e o local.

Nesta semana teremos shows de:

Bohemian Rock

📍 11/07 – Expo Fest – Piracicaba – São Paulo
📍 12/07 – Sorocaba Rock Fest – Sorocaba – São Paulo
📍 17/07 – Festival Mundo Asiático – Presidente Prudente – São Paulo

 

Classical Queen

📍 11/07 Magic Pub – Limeira – São Paulo
📍 17/07 Festival Gastronômico de Inverno – Pilar do Sul – São Paulo

 

Lurex

📍11/07 – Festival Rock Estrela – Estrela do Oeste Clube – Divinópolis – Minas Gerais

📍12/07 – Rock & Brassa Feira do Mineirinho – Contagem – Minas Gerais

📍12/07 – 7⁰ Weekend Of Bikers – Sete Lagoas – Minas Gerais

📍13/07 – Mirante Luzeiro – Luzeiro – Santa Luzia – Minas Gerais

Queen Legend

📍17/07 – Bar Charles Edward – São Paulo – São Paulo

 

Queen Music Tribute

📍12/07 – CineTeatro Santos Dumont – São Caetano do Sul – São Paulo

📍11/07 – Parque Ecológico – Indaiatuba – São Paulo

 

Queen Tribute Brazil

📍12/07 – Encontro de Carros Antigos – Capivari – São Paulo

 

Special Queen

📍11/07 – Santo Rock Bar – Campinas – São Paulo

📍12/07 – Mister Rock Bar – São Paulo – São Paulo

📍17/07 – Vitão Rock Bar – Carapicuiba – São Paulo – São Paulo

 

Thiago Millores

📍17/07 – Queen Sinfônico – Teatro João Caetano – Centro – Rio de Janeiro – RJ

Fonte: Instagram das bandas e cantores

Há cerca de dois anos atrás, o catálogo do Queen foi comprado pela gigante Sony por aproximadamente U$ 1,27 bilhões ( algo em torno de R$ 6.5 bilhões).

Existem rumores, divulgados no Queen Forums, de que a Sony começará a relançar, a partir de 10 de julho de 2026 os materiais do Queen.

Primeiramente serão relançados os álbuns Greatest Hits e Greatest Hits II em versão de CD e LP duplo:

* Greatest Hits CD

 

* Greatest Hits II CD

 

* Greatest Hits 2LP, black vinyl, 180g

 

* Greatest Hits II 2LP, black vinyl, 180g

 

POR QUE A SONY COMEÇOU COM OS ‘GREATEST HITS’?

Originalmente, a Sony pretendia que o recente projeto de remix do ‘Queen II’ fosse o seu grande lançamento. No entanto, devido a contratos preexistentes complexos, esse projeto teve que ser lançado através da Universal Music Group. Pensando pelo lado comercial, faz todo sentido começar com os pacotes de Greatest Hits debaixo do seu guarda-chuva corporativo, já que esses volumes vendem de forma constante para o público casual.

Como o ‘Queen II’ é muito recente, a Sony não vai se apressar com novos box sets ao vivo ou de estúdio por agora. Em vez disso, a expectativa é que os relançamentos futuros sigam a estratégia de “legado premium” da Sony, tratando bandas clássicas como marcas de luxo, com marketing agressivo e embalagens físicas de alto padrão — embora eles venham a ser mais caros.

 

A Sony também está planejando lançamentos em Blu-ray Audio com Dolby Atmos para o Queen II.

 

Fontes:

🔹 Créditos: Walter B. (@Walter B.) via Queen Forums

🔹 Créditos: Dim (@Dim) via Queen Forums

 

Dica de Arnaldo Silveira

O novo livro do fotógrafo Denis O’Regan sobre o Queen se chama “Queen: Forever”.

O lançamento oficial será em 1º de outubro de 2026.

Esta edição de luxo comemora o 40º aniversário da icônica Magic Tour de 1986 e a última apresentação de Freddie Mercury com a banda. Inclui mais de 200 fotografias, muitas delas inéditas, além de relatos pessoais de O’Regan.

Reviva a icônica Magic Tour do Queen e a emocionante apresentação final de Freddie Mercury 40 anos depois, com mais de 200 fotografias do fotógrafo oficial da Turnê. Inclui muitas imagens nunca vistas antes.

Comemorando o 40º aniversário da icônica Magic Tour e da última apresentação de Freddie Mercury com a banda, Queen: Forever é uma homenagem gloriosa a uma banda como nenhuma outra. Em 1986, o lendário fotógrafo Denis O’Regan obteve acesso sem precedentes à Magic Tour como fotógrafo oficial, viajando ao lado do Queen para a conclusão épica de sua jornada musical com Freddie. Apresentando centenas de fotografias íntimas da turnê, juntamente com muitas tiradas por O’Regan ao longo do reinado do Queen, este livro impressionante conta a história visual do ato final de Freddie e do maior triunfo do Queen. Acompanhado pelas lembranças de O’Regan sobre seu tempo com a banda em uma edição de luxo de capa dura, Queen: Forever celebra a majestade do Queen e relembra Freddie no auge de sua carreira.

 

O livro já está disponível para pré-venda na Amazon Brasil

Texto de Rebeca Lang Fernandez

Dica de Sheila Pauka (Universo Queen)

Brian May está de volta às paradas dos EUA como artista solo graças à sua colaboração com o compositor Daniel Pemberton em Eternia, o tema épico de Mestres do Universo. A faixa teve uma estreia impressionante, entrando na parada Hard Rock Digital Song Sales na 3ª posição e na Rock Digital Song Sales na 11ª posição nos Estados Unidos.

Sobre isso, Brian comentou em seu Instagram:

Que bela surpresa de Dia dos Pais!! Obrigado, pessoal!!! Um sucesso é sempre um sucesso!! – Bri

 

Parabéns, Brian!

 

Fonte: www.queenonline.com

Foi lançado, no último dia 19 de junho, o vídeo com a letra da nova música de Roger Taylor Come on Summer.

Veja abaixo:

 

 

Come On Summer (It’s Party Time) é o primeiro single do novo álbum de Roger Taylor, Violence Insane In A Beautiful World.

O álbum será lançado em 18 de setembro pela Columbia Records. A faixa conta com uma performance impressionante do The Ndlovu Youth Choir, de Limpopo (África do Sul), grupo que ganhou destaque inicialmente por sua incrível versão de Bohemian Rhapsody cantada em zulu.

A turnê Violence Insane In A Beautiful World — que marca as únicas apresentações de Roger no Reino Unido este ano — começa em Newcastle, no dia 21 de setembro. A banda extraordinária de Roger contará com o tecladista Spike Edney, o baterista de apoio Tyler Warren, a multi-instrumentista Tina Keys, Neil Fairclough no baixo e Christian Mendoza na guitarra.

Na sequência, a turnê passará por Edimburgo, Birmingham, Manchester, Swansea e pela lendária Roundhouse, em Londres.

 

Fonte: www.queenonline.com

Violance Insane In A Beautifu World (Violência Insana em um Mundo Lindo ) é o novo e sétimo álbum de Roger Taylor em sua carreira solo, que começou no ano de 1977 com o lançamento do single I Wanna Testify.

É o primeiro álbum lançado por ele desde o aclamado Outsider, que foi lançado na pandemia, em 2021.

O álbum será lançado em 18 de setembro pela Columbia e já está disponível para compra (mas infelizmente não enviam para o Brasil 😭😭😭😭😭)

Para dar um pequeno aperitivo do novo álbum, foi disponibilizado hoje, dia 10 de junho, o single, Come On Summer (It´s Party Time), com uma performance impressionante do The Ndlovu Youth Choir, de Limpopo, África do Sul, que ganhou destaque pela incrível tradução em zulu de Bohemian Rhapsody.

Para celebrar o lançamento do novo disco, Roger viajará pelo Reino Unido, e os fãs que fizerem a pré-venda do álbum terão acesso exclusivo aos ingressos. Esses serão os únicos shows do Roger no Reino Unido em 2026.

Embora não seja um disco conceitual, Violance Insane In A Beautifu World tem um tema abrangente, como Roger explica:

Existe um tema, sabe, está no título, que mundo lindo em que vivemos, não estrague tudo. Parece que há toda essa insanidade no momento. A violência no mundo parece estar tão ruim quanto sempre foi, em qualquer momento, e certamente na minha vida. É simplesmente horrível, muita violência insana. E parece que estamos ferrando o mundo, plásticos no mar, sabe, e todas essas guerras horríveis por toda parte e ódio nascido de diferentes religiões.

No entanto, o tom do álbum é esperançoso, pois Roger diz:

É um mundo lindo, sabe. E a bondade é muito importante, eu acho, parece ser bastante esquecida. Então, esse é basicamente o tema subjacente.

Roger escreveu, com exceção de uma requintada versão de Jealous Guy, que ele descreve como uma das maiores baladas já escritas, produziu, cantou e interpretou todas as músicas de Violance Insane In A Beautifu World ele mesmo, com a ajuda do colaborador de longa data Joshua J. Macrae, membro de sua banda ao vivo e em três faixas extraordinárias, O Coral Juvenil Ndlovu de Limpopo, África do Sul.

Falando sobre as contribuições deles, Roger diz:

Fiquei muito feliz quando tomei conhecimento desse incrível coral sul-africano, que canta em zulu. Eles são simplesmente maravilhosos. Eles fizeram a versão mais incrível de Bohemian Rhapsody, e é fabulosa. Não acreditei quando vi. Então, de repente, tivemos a brilhante ideia de convidá-los para cantarem em algumas faixas, o que eles fizeram, e acho que isso transformou essas músicas. Isso lhes dá uma dimensão totalmente nova. Estou muito empolgado com o trabalho deles nisso.

Enquanto Roger terminava a arte do álbum, houve uma coincidência cósmica: Artemis II, em sua missão ao lado sombrio da Lua, também fotografou a Terra à distância. O relatório dos fãs do Queen na NASA em Houston sobre a capa é que todos gostaram e acharam que era definitivamente destino.

Sobre a capa, Roger comenta:

Bem, a capa é realmente a história da música principal, que é A Beautiful World, e é uma ideia antiga, mas de certa forma, foi escrita a partir do ponto de vista de um alienígena em uma nave literalmente orbitando o mundo e pensando como ele é lindo. Observando de perto, ele vê que há problemas, infecção, toda a violência e horrores que ocorrem, e então há uma lista de todas as coisas incríveis da Terra. É realmente meio estranho porque foi feito antes de termos aquelas fotos maravilhosas de Artemis II. A NASA aprova! São pessoas muito legais.

Já passamos por isso. Obviamente. Brian os conhece muito bem. Fomos enquanto estávamos em turnê em Houston. Tivemos um tour fantástico por todo a NASA. É algo e tanto só estar sentado na sala de controle com todos esses caras e telas, e eles realmente conversando com a estação espacial, controlando-a. sim, coisa e tanto.

O trabalho solo de Roger nunca fugiu de declarações políticas e faixas do álbum, como CHUMP, falam por si só. Ele se sente otimista sobre o estado do mundo?

Para ser honesto, não, com Nigel Garage* (sic) à espreita, não. Minha esposa diz que vai sair do país se ele entrar, e eu não a culpo. É como o Trump, na verdade. Você não acredita em como ele era popular. Não tenho certeza se ele é tão popular agora, as pessoas finalmente estão voltando à razão, mas não consigo acreditar em como Farage, que é intrinsecamente um homem horrível, é popular, embora ele seja um político populista, demagogo, apelando aos ideais mais baixos.

Como ao longo de sua carreira solo, Violance Insane In A Beautifu World abraça uma multiplicidade de estilos e soa:

Gosto da ideia de ecletismo. Gosto da ideia de coisas diferentes, sabe? Quero dizer, o grande exemplo são os Beatles. Sempre achei que os álbuns deles eram muito ecléticos, especialmente os álbuns mais recentes a partir da Revolver. Você nunca sabia qual seria a próxima faixa, e era totalmente diferente da anterior. Sempre tentamos fazer isso no Queen. Tentamos criar muitas coisas diferentes e andávamos destemidamente onde nenhum homem sensato conseguiria. Sim, acho que as pessoas vão gostar muito das coisas surreais.

 Um novo álbum frequentemente leva a conversas sobre uma nova turnê:

Quer dizer, as pessoas querem me ver ao vivo? Eu espero que alguns consigam. Pensei em dar um passo, então vamos fazer umas 6 ou 7 datas no Reino Unido. Sabe, eu não quero tocar em baladas. Com certeza não vou tocar em arenas. E a banda? Bem, é a banda que eu montei para a turnê Outsider, eles são fabulosos.

Roger ainda se vê como músico em vez de baterista?

Bem, acho que sim. Sim. Quer dizer, eu sempre cantei com o Queen, sabe? Fred costumava forçar a voz com força, ele frequentemente descia com muita habilidade, e eu pegava a linha mais aguda. Isso não significa que ele perdeu o amor por estar atrás da bateria. Ah, sim, eu adoro. Adoro tocar bateria. Bem. Obviamente sou um pouco mais velho agora, e não conseguiria tocar como meu filho Rufus Tiger. Ele é um baterista e tanto.

A turnê Violance Insane In A Beautifu World, será somente no Reino Unido e estreia em Newcastle no dia 21 de setembro, e os fãs que fizerem a pré-venda do álbum terão acesso exclusivo aos ingressos. A extraordinária banda de Roger contará com o tecladista Spike Edney, o baterista de apoio Tyler Warren, a multi-instrumentista Tina Keys, Neil Fairclough no baixo e Christian Mendoza na guitarra. A turnê então visitará Edimburgo, Birmingham, Manchester, Swansea e o lendário Roundhouse em Londres, onde Roger já se apresentou antes, como convidado do Foo Fighters, em 2011.

 

*Neil Garage é um apelido para Neil Farage, um parlamentar britânico que atua na Câmera dos Comuns no Reino Unido.

Neil Farage

 

 

Músicas do Vinil e do CD:

Vinil
Lado 1
A Beautiful World – Feat. The Ndlovu Youth Choir
Violence Insane
What Really Matters
Don’t Photograph Food
I See You Now

Lado 2
Chump
Spit In His Eye
Jealous Guy*
Come On Summer (It’s Party Time) – Feat. The Ndlovu Youth Choir
A Great Big Beautiful World (reprise) – Feat. The Ndlovu Youth Choir

CD
A Beautiful World – Feat. The Ndlovu Youth Choir
Violence Insane
What Really Matters
Don’t Photograph Food
I See You Now
Chump
Spit In His Eye
Jealous Guy*
Come On Summer (It’s Party Time) – Feat. The Ndlovu Youth Choir
A Great Big Beautiful World (reprise) – Feat. The Ndlovu Youth Choir

Produced by Roger Taylor & Joshua J. Macrae
All songs written by Roger Taylor except *John Lennon

 

Escute a música:

 

Fonte: queenonline.com

O 60º episódio do programa Eu Sou TDAH! Não, você não (I´M Am ADHD! No, Your Not no original em inglês) contou com a participação de Sarina e Roger Taylor.

Nesta primeira participação de Roger Taylor em um podcast, eles falam sobre o diagnóstico tardio de TDAH, as realidades do mascaramento e as estratégias práticas que os ajudam a navegar no dia a dia, desde medicação até listas, rotinas e até o famoso sistema “feijão” de Sarina.

Eles exploram o lado emocional do diagnóstico tardio, a importância do apoio e da autoaceitação, e como a neurodivergência pode moldar tanto a luta quanto a força. É uma conversa íntima, de grande destaque e muito especial, com muitas risadas, momentos emocionantes e algumas surpresas pelo caminho.

 

 

Fonte: www.queenonline.com

Amanhã, dia 10 de junho de 2026, haverá a primeira execução do novo single de Roger Taylor, Come On Summer (It’s Party Time) com a participação do Coral Juvenil Ndlovu.

A transmissão se dará pela BBC Radio 2 às 06:50 (Horário de Brasília)

Acesse o link: https://www.bbc.co.uk/sounds/play/live/bbc_radio_two

Sintonize a BBC Radio 2 com Vernon Kay amanhã de manhã e seja um dos primeiros a ouvir a trilha sonora inspiradora de Roger para o verão no Hemisfério Norte.

 

Fonte: Queenonline.com

A Revista Ultimate Classic Rock fez uma classificação de 12 músicas do John da melhor para a pior.

De todos os membros do Queen, Deacon foi quem escreveu o menor número de músicas.

Mas mesmo escrevendo poucas músicas, algumas das que ele escreveu foram simplesmente as melhores da banda.

Não é interessante como frequentemente os membros mais quietos de uma banda são alguns dos mais talentosos?

  1. In Only Seven Days
    De: Jazz (1978)

O lado B do Reino Unido e da Europa de Don’t Stop Me Now, uma das músicas mais conhecidas do Queen, foi In Only Seven Days. Voltaremos a esse álbum mais tarde…

 

  1. One Year Of Love
    De: A Kind Of Magic (1986)

One Year of Love apareceu no filme Highlander e no 12º álbum de estúdio da banda, A Kind of Magic. O fato mais único, porém, é que a parte do saxofone foi tocada pela mesma pessoa que tocou aquela famosa parte em Careless Whisper, de George Michael, um homem chamado Steve Gregory.

 

10. If You Can’t Beat Them 
De: Jazz (1978)

Aqui está a outra das duas músicas que Deacon escreveu para o Jazz: If You Can’t Beat Them. Queen tocou essa faixa ao vivo em shows mais de 60 vezes, desde antes mesmo de ser lançada oficialmente até o final de 1979.

 

  1. You And I
    De: A Day At The Races (1976)

Por outro lado, aqui está uma música que Queen nunca tocou ao vivo, You and I do álbum A Day at the Races, de 1976.

Nossos álbuns tendem a ser apenas coleções de músicas, na verdade, porque todos nós escrevemos juntos, nós quatro. Freddie [Mercury] e Brian [May] tendem a escrever a maior parte do material. Acho que no novo álbum Day at the Races eles escreveram quatro cada e eu e o Brian escrevemos um, então nunca há um conceito específico para o álbum todo. Depende das músicas que saem quando as criamos individualmente, explicou Deacon em uma entrevista de 1977 com Jim Ladd.

 

  1. Misfire
    De: Sheer Heart Attack (1974)

Misfire, embora tenha menos de dois minutos de duração, foi a primeira música solo escrita por Deacon para um álbum do Queen, aparecendo no terceiro álbum da banda, Sheer Heart Attack. Muitos fãs interpretaram essa música como uma espécie de insinuação sexual sobre ejaculação precoce e, francamente, não encontramos nenhuma informação que prove ou refute que essa era a intenção de Deacon.

 

  1. Need Your Loving Tonight
    De: The Game(1980)

Muito antes de Noel Gallagher pedir aos fãs do Oasis que não olhassem para trás com raiva, Deacon usou essa frase em uma música chamada Need Your Loving Tonight, do álbum The Game de 1980. Aqui, Deacon toca baixo e violão.

 

  1. Who Needs You 
    De: News of the World (1977)

Imagine o Queen, mas como uma banda de estilo latino, tipo flamenco. É meio que isso que Who Needs You é, com um toque de reggae também. Deacon e May tocam guitarras no estilo espanhol aqui, e May toca maracas.

 

  1. Back Chat 
    De: Hot Space (1982)

Aumente o funk para Back Chat de Hot Space, de 1982. Este foi um hit nº 40 na parada de singles do Reino Unido, com um toque no estilo Michael Jackson. A Rolling Stone a descreveu na época como uma música rock-funk quente, com faixas de guitarra tão elegantes quanto uma pista de dança gelada.

 

  1. Spread Your Wings 
    De: News of the World (1977)

As próximas duas músicas de Deacon têm temas semelhantes. Primeiro é Spread Your Wings, que Queen lançou como single em 1978. Chegou ao 34º lugar na parada de singles do Reino Unido.

A música tem a ver com várias experiências pessoais dos últimos anos. Prefiro não falar em detalhes, porque não gosto de explicar músicas. Acho que as pessoas deveriam descobrir por si mesmas. … Nem sempre é fácil, deixa eu te garantir. Você lida com muitas coisas que nem sempre são agradáveis. Claro, dinheiro é maravilhoso, mas não preciso ser muito rico. Só não quero cair de volta em um estado de pobreza, no qual vários músicos relativamente famosos acabaram. Quero tentar guardar algo para o futuro, explicou Deacon em Queen All the Songs: The Story Behind Every Track.

 

  1. I Want to Break Free 
    De: The Works(1984)

Falando em encontrar a própria liberdade, o próximo passo é I Want to Break Free. Segundo relatos, Deacon não queria um solo de guitarra para essa música, por isso o músico canadense Fred Mandel foi chamado para tocar um solo de sintetizador.

 

  1. You’re My Best Friend 
    De: A Night At The Opera(1975)

Roqueiros costumam ter fama de relacionamentos de curta duração, mas não Deacon, que é casado com Veronica Tetzlaff desde janeiro de 1975. Pouco tempo depois do casamento, ele escreveu You’re My Best Friend em homenagem a ela.

 

  1. Another One Bites the Dust
    De: The Game (1980)

Uma das músicas mais famosas do Queen, Another One Bites the Dust, teria sido inspirada em Good Times do Chic, já que Deacon estava no estúdio deles por volta dessa época. Essa faixa não só chegou ao número 1 nos Estados Unidos, como ficou lá por três semanas.

 

Fonte: ultimateclassicrock.com

 

Divulgação semanal de shows dos shows cover e Tributo do Brasil.

Se você conhece alguma banda que não esteja nesta lista, mande um email para contato@queennet.com.br informando o nome da banda, a data do show e o local.

Nesta semana teremos shows de:

 

Bohemian Rock

📍 04/06 – Woodstock Beer – Três Corações – Minas Gerais

📍 05/06 – Torresmo Fest – Betim – Minas Gerais
📍 06/06 – Festival Mundo Asiático – Ribeirão Preto – São Paulo
📍 11/06 – Shopping Park Cidade – São Paulo – São Paulo
📍 12/06 – SOS Pinda – Pindamonhangaba – São Paulo

 

Classical Queen

📍 06/06 – Motor Road – Santo Antônio do Pinhal – São Paulo
📍07/06 – Cervejaria Madalena – Santo André – São Paulo
📍12/06 – Festa Menina Izildinha – Monte Alto – São Paulo

 

Lurex

📍05/06 – Rota 677 Pub Music – Belo Horizonte – Minas Gerais

📍06/06 – Cine Teatro Brasil – Belo Horizonte – Minas Gerais

 

Special Queen

📍05/06 – Refúgio Rock Bar – Pirituba – São Paulo – São Paulo
📍12/06 – Bar do Alemão – Barueri – São Paulo

Fonte: Instagram das bandas e cantores

Um novo vinho  rosé de um dos nomes mais icônicos da música chega ao mercado, unindo a herança da Provence com o espírito criativo e os padrões intransigentes que definem o Queen há mais de cinco décadas.

O Queen Côtes de Provence Rosé foi idealizado e liderado por Roger Taylor, lendário baterista do Queen.

Desenvolvido em estreita colaboração com a Sony Music, Watermill Wines, Les Caves du Commandeur e Rupert Clevely, o vinho reflete o envolvimento direto de Taylor na criação de um rosé que prioriza qualidade, consistência e prazer genuíno.

Embora o nome Queen tenha reconhecimento global, este não é um exercício de licenciamento. Desde o início, Taylor trabalhou diretamente com a equipe de vinificação, contribuindo para o desenvolvimento do blend e da visão geral, guiado por uma ideia simples: que o rosé deve ser alegre, confiável e feito para ser compartilhado – não complicado ou focado em estilos.

O resultado é um vinho que transporta o espírito duradouro do Queen para um novo patamar, elaborado com a precisão e a expertise de um dos produtores mais respeitados da Provence — escolhido a dedo pela Watermill Wines por sua qualidade excepcional e fruto de uma parceria de confiança que já dura uma década.

Há uma sensação natural de euforia neste vinho — um sentimento que ecoa o espírito de Don’t Stop Me Now frequentemente associado à música do Queen. Ele foi concebido para realçar o momento, em vez de defini-lo; para unir as pessoas, em vez de as manter separadas como algo reservado apenas para ocasiões especiais.

Essa filosofia se estende do próprio líquido ao design. O vinho é lindamente apresentado em uma garrafa exclusiva com formato piramidal, com proporções refinadas, detalhes táteis e um acabamento com uma deslumbrante rolha de vidro, projetada para se destacar tanto na prateleira quanto na mesa.

O Queen Côtes de Provence Rosé oferece uma expressão clara da Provence, com uma “rapsódia” de aromas de morango silvestre e frutas vermelhas maduras. A textura maravilhosamente equilibrada harmoniza a fruta madura e macia com a acidez cítrica fresca, conferindo uma cremosidade sedosa ao paladar médio – uma característica inconfundível de um grande rosé. O vinho é acessível, porém delicadamente complexo.

Fundamental para o projeto é o envolvimento pessoal de Roger Taylor, não apenas como figura de proa, mas como um colaborador ativo no desenvolvimento do vinho.

Roger Taylor disse:

Sempre acreditamos em fazer as coisas da maneira correta, e esse foi o ponto de partida. Passei muito tempo envolvido com o mundo do rosé ao longo dos anos e queria criar algo que fosse consistente, expressivo e genuinamente prazeroso em parceria com bons amigos. Precisava ter essa sensação de alegria – algo que unisse as pessoas. Não se trata de colocar um nome em uma garrafa; trata-se de criar algo com verdadeira integridade.

O vinho rosé Queen Côtes de Provence já está disponível em www.queenwinesofficial.com  ao preço de £18 por garrafa, tornando-o amplamente acessível aos consumidores em todo o Reino Unido desde o lançamento.

 

Fonte: www.queenonline.com

Brian May divulgou em seu Instagram que está disponível a faixa Eternia, a faixa principal do próximo filme Mestres do Universo, que tem data prevista de estreia no Reino Unido em 4 de junho.

O single foi produzido por Brian May com o compositor Daniel Pemberton.

A faixa está disponível nos principais serviços de streaming

AH!!! Aqui está!! Acabei de descobrir que já saiu!!! Nós temos o poder!!! He-Man arrasa!! Valeu, pessoal. – Brian May

 

Informações sobre o filme

Nicholas Galitzine  fará o personagem principal, o Príncipe Adam que quando empunha a espada e invoca o poder de Grayskull, assume a forma do herói He-Man.

Também no elenco do filme estão Camila Mendes como Teela, Idris Elba como Mentor, Allison Brie como Maligna, Morena Baccarin como a Feiticeira e, no papel do vilão Esqueleto, Jared Leto.

Outros personagens de He-Man no filme incluem o Homem-Cabra (Hafthor Bjornsson), Mandíbula (Sam C. Wilson), Roboto (Kristen Wiig), Aríete (Jon Xue Zhang) e, claro, o Rei Randor (James Purefoy) e a Rainha Marlena (Charlotte Riley).

Travis Knight (Kubo e as Cordas Mágicas, Bumblebee) dirige o novo He-Man, e chamou o seu colaborador frequente, Chris Butler, para reescrever o roteiro, originalmente assinado por David Callaham (Homem-Aranha: Através do Aranhaverso).

Criado como uma linha de brinquedos da Mattel que, mais tarde, virou desenho animado, He-Man e os Mestres do Universo já chegou aos cinemas uma vez, em 1987, com Dolph Lundgren como o Príncipe Adam e Frank Langella no papel do Esqueleto. Lundgren terá um papel surpresa no novo filme.

 

Fonte: Queenonline.com e omelete.com.br