Roupa Nova faz show comemorativo no Teatro Positivo
O sexteto desembarca em Curitiba no próximo dia 17 de março para apresentar o último show na cidade

No dia 17 de março, o sexteto “Roupa Nova” desembarca em Curitiba para apresentar o último show na cidade da turnê comemorativa no palco do Teatro Positivo. O grupo  decidiu comemorar os 30 anos de união e sucesso com o lançamento de um CD e DVD comemorativo e apresentando shows com o repertório dos grandes hits que marcaram época e conquistam três gerações de fãs.

No set list do show, a banda não costuma economizar nos hits: ‘Linda Demais’, ‘Dona’, ‘Whisky a Go Go’, ‘Volta Pra Mim’, ‘Seguindo no Trem Azul’, ‘A Viagem’, ‘Coração Pirata’, entre outros. Depois de atender aos pedidos dos fãs, o sexteto reserva o final do show para homenagear quem eles próprios admiram, bandas celebradas, como Pink Floyd, Beatles, Rolling Stones e Queen.


Serviço:

Local: Teatro Positivo – Grande Auditório
Endereço: Rua Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 – Campo Comprido
Data e horário: dia 17 de março de 2012 (sábado), às 21h15
Preço: A partir de R$ 70,00


Para ler a matéria completa Clique Aqui


Fonte: www.bemparana.com.br

No dia 15/02/2012 noticiamos sobre um meme com a música ‘Don’t Stop Me Now’, ele anda fazendo sucesso e foi matéria no jornal Leitura Dinâmica, da Rede TV.

O artista Pablo Stanley transformou a letra de “Don’t Stop Me Now”, do Queen em uma envolvente história em quadrinhos e virou celebridade. Uma matéria em vídeo abaixo traz mais detalhes deste projeto bacana.

Para ver o vídeo Clique Aqui


Fonte: http://whiplash.net

Brian e Roger querem sua ajuda!!

“Seria ótimo ter dicas sobre quais músicas vocês gostariam de ouvir a gente tocar.”

Roger e Brian

Envie um e-mail com suas sugestões para o e-mail nickw@outsideline.co.uk com o assunto:  ‘Set 2012 Knebworth List’

 

Fonte: www.queenonline.com

Música executada no Teatro Municipal Don Pedro (antigo Theatro Paulo Gracindo) em Petrópolis.

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=3YzSFcK0Z50]

Regência: Marco Aurélio Lischt
Piano: Ramon Theobald


Dica de: Roberto Mercury

Todo o catálogo de obras de MICHAEL JACKSON, incluindo todo o material nunca antes lançado de suas sessões para os discos ‘Bad’, ‘Off The Wall’ e ‘Thriller’, aparentemente foi roubado por hackers de computador.

A SONY MUSIC pagou aos curadores do espólio do finado cantor mais de US$ 250 milhões (R$ 480 milhões) pelo catálogo em 2010 e lançou a primeira batelada de faixas do acervo no fim daquele ano no disco póstumo ‘Michael’.

De acordo com o jornal britânico The Sunday Times, as faixas roubadas incluem duetos com o líder do Black Eyed Peas will.i.am e o falecido vocalista do QUEEN, FREDDIE MERCURY.

Uma fonte disse ao jornal: “Tudo que a Sony comprou do espólio de Michael Jackson foi comprometido. Isso fez com que eles checassem seus sistemas e achassem a brecha. Houve um grau alto de sofisticação. A Sony identificou a fraqueza e fechou a torneira”.

A própria Sony não comentou sobre o vazamento ou sobre detalhes exatos do que fora roubado.

Fonte: http://whiplash.net
Dica de: Roberto Mercury

Ninguém é infalível, ninguém é perfeito. Muitos grandes nomes do rock, com o passar dos anos, resolveram aventurar-se em outros estilos. Talvez por experimentação. Talvez pela busca incessante de maiores vendas. Talvez ambos. Alguns acabam acertando o alvo uma vez, outros passam longe… Fato é que muitas vezes nós fãs nos deparamos com momentos da discografia dos nossos ídolos onde eles nos surpreendem… negativamente! Aquela velha sensação de “Que diabos é isso?” (o famoso “What The Fuck?” em inglês).

Antes que os fãs mais radicais atirem as primeiras pedras, vale lembrar que um pouquinho de bom humor não faz mal a ninguém… Então, deixe a sua porção “xiita” de lado um momento e vamos relembrar de dez episódios bem constrangedores da discografia de alguns grandes nomes do rock…

Queen – Body Language

Ok, nós entendemos que, após o sucesso do flerte com a black music de “Another One Bites The Dust” dois anos antes, o Queen deve ter sofrido uma pressão muito grande da gravadora para repetir o feito – tanto que o sofrível álbum “Hot Space”, salvo algumas exceções, descaracterizou totalmente o som do grupo, além de quase ter provocado um “racha” no quarteto. Mesmo assim, é difícil acreditar que o mesmo Freddie Mercury, responsável por algo tão genial quanto “Bohemian Rhapsody”, seja autor desta pataquada…

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=p2EDkv_dyeI]

Ozzy Osbourne – So Tired

A reação era sempre a mesma… Ozzy tinha sobrevivido muito bem à perda de seu amigo e braço direito Randy Rhoads, e “Bark At The Moon” foi um grande álbum, mas sempre que alguém ia comentar sobre o disco, não deixava de mencionar; “o que é que Ozzy estava pensando quando gravou aquela segunda faixa do lado B?”. Pois bem, ouvindo a tal “segunda faixa do lado B”, você só pode ter uma reação: “Ozzy, cê tá de brincadeira, né?”.

Kiss – I Was Made For Lovin’ You

E eis que a banda de hard rock que tinha o sonho de dominar o mundo sucumbe à moda da discoteca. Se por um lado angariou mais “fãs”, por outro lado viu muitos dos seus verdadeiros seguidores torcendo o nariz e dando as costas aos mascarados. Por mais que tenha sido um êxito comercial e que a canção ainda esteja presente no set list do Kiss, “I Was Made For Lovin’ You” nunca foi unanimidade dentro do grupo… Se duvidar, pergunte ao linguarudo Gene Simmons…

Metallica – Until It Sleeps

Sim, aquele mesmo Metallica que alguns anos antes era responsável por sons rápidos, pesados e destruidores, agora aparecia na MTV de maquiagem, com visual pra lá de glam, tocando uma musiquinha insossa… Após o auge do sucesso com o chamado “Black Álbum”, onde alguns fãs mais radicais já acusavam o grupo de “ter se vendido”, ninguém entendeu nada quando a faixa de trabalho de “Load” foi lançada… Pensando bem, hoje em dia, até dá pra perdoar, depois de ouvir “Lulu”…

Megadeth – Crush ‘Em

Que o Metallica havia invadido o “mainstream” era fato, gostassem ou não os fãs de metal. Agora, ver o Megadeth se comercializando tanto como foi com “Crush ‘Em”, que pra piorar ainda foi trilha sonora de algo tão duvidoso como “Soldado Universal 2”… haja estômago… Não é de se admirar que Marty Friedman depois tenha ido se aventurar tocando música pop japonesa…

Deep Purple – Call Of The Wild

A primeira vez que se assistia ao vídeo clipe desta música, já vinha um ar de interrogação: mas não era esse o novo single do Deep Purple? Que diabos é esse som que está tocando? Aí você assiste a clipe que mais parece um show de horrores, esperando ouvir um solo do mestre Richie Blackmore… e nada! Ô saudades dos tempos de “Machine Head”…

Van Halen – Josephina

Começando pelo título: o que você espera de uma música chamada “Josephina”? Se a impressão ruim já vem daí, vamos tentar ouvir sem preconceitos, afinal é o Van Halen quem a compôs, mestres do hard rock americano… Tarefa ingrata… e a coisa ainda podia ficar pior ao vivo, quando a banda insistia em inclui-la em seu repertório, tocando a violão e voz apenas… e pensar que Eddie, não fazia muito tempo, criticava o quanto era “anti-clímax” quando Sammy Hagar fazia questão de tocar alguma música sua do mesmo estilo violão e voz…

Judas Priest – Johnny B. Goode

Judas Priest, reis do metal, regravando Chuck Berry, um dos pais do rock… a ideia até soa interessante no papel, mas se lembrarmos que o Priest estava em sua fase “Turbo Lover”… Tente ouvir esse som e bater cabeça se for capaz! Ainda bem que logo eles acordaram e voltaram a fazer o que sabem de melhor em “Painkiller”…

Scorpions – To Be No. 1

Os alemães do Scorpions já não sabiam o que era sucesso fazia muito tempo. As vendas de seus álbuns despencavam a cada novo lançamento (assim como a qualidade deles). E então veio uma sequencia de apelações para vender: primeiro, um disco ao vivo com orquestra; depois (novidade!), um disco acústico; e, por fim, que tal gravar um disco pop? Nada melhor para simbolizar que o fundo do poço havia chegado de vez, como uma cena tão desagradável com Rudolf Schenker sentado na privada…

Rod Stewart – Do Ya Think I’m Sexy?

Hoje em dia falar de Rod Stewart em um site especializado em rock chega a soar estranho. Mas devemos sempre nos lembrar de que o escocês foi o vocalista da primeira encarnação do Jeff Beck Group, que à sua época rivalizava com o Led Zeppelin. Além disso, Rod passou pelo The Faces e ainda lançou grandes álbuns em sua carreira solo, como “Every Picture Tells a Story”. Assim como no caso do Kiss, era deprimente ver um grande nome do rock cantando uma canção de discoteca tão ridícula como esta (que ainda tinha o grande Carmine Appice na bateria), por maior que tenha sido o sucesso. Pra piorar, o cara ainda perdeu um processo para o brasileiro Jorge Benjor (à época, ainda Jorge Ben), que alegava que o refrão da canção plagiava sua composição “Taj Mahal”.

Fonte: http://whiplash.net
Dica de: Roberto Mercury

O Freddie Mercury de Camboriú. Para alegrar o domingo! Moradores da cidade estão divulgando, via facebook, o vídeo do menino Júlio Cesar, que dá um show dançando o clássico “I Want to Break Free”, do grupo Queen.

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=wQB0nBz9Jd8]


Dica de: Roberto Mercury

Livro de 124 páginas apresenta os nomes que mudaram a história da música e marcaram gerações

Quem são os maiores músicos da história? As respostas você encontra na edição especial Os 100 Maiores Artistas de Todos os Tempos, publicado pela Rolling Stone Brasil, da editora Spring, e já nas bancas de todo o país. Com 124 páginas e inúmeras ilustrações, a publicação traça o perfil dos nomes mais importantes do rock e do pop. Os textos são assinados por grandes nomes da música, como Bono, Slash, Dave Grohl, Van Morrison e Elvis Costello.

Os 100 Maiores Artistas de Todos os Tempos abrange mais de 50 anos de história, abordando todas as características do rock. Há espaço para os pioneiros do gênero, como Elvis Presley, Chuck Berry e Johnny Cash, e para aqueles que mudaram a história nos anos 60 (Beatles, Bob Dylan, Beach Boys, Rolling Stones). A edição ainda passeia pelos anos 70 e retrata os nomes que redefiniram a década, como Pink Floyd, Elton John, Queen e David Bowie. Também há espaço para os ícones pop, como Madonna, Michael Jackson e U2 e, claro, nomes mais contemporâneos, como Eminem, Jay-Z e Radiohead. Rolling Stone – Os 100 Maiores Artistas de Todos os Tempos vem ainda acompanhada de um pôster exclusivo. Rolling Stone – Os 100 Maiores Artistas de Todos os Tempos já está nas bancas e livrarias de todo o Brasil.

Clique aqui para conhecer os dez primeiros colocados da lista e os autores dos respectivos textos.

Rolling Stone – Os 100 Maiores Artistas de Todos os Tempos
Spring Publicações Ltda.
124 páginas
R$ 19,90
Formato: 20,5 cm X 27,5 cm


Fonte: www.rollingstone.com.br
Dica de: Roberto Mercury

02 de Março de 2012 Escrito por Elliott Batte

Stuart Galbraith, diretor e superintendente do Festival Sonisphere Knebworth, tem dito as fãs do Queen, com a esperança de participarem do evento em julho, que se “eles estão esperando um show de Freddie Mercury, eles não vão ter” – mas prometeu ainda que será “uma das melhores performaces”.

O Queen estará realizando um show no festival, que acontece de 06 a 08 julho/2012, ao lado do  ex-American Idol Adam Lambert. Ele tem sido muito elogiada por Brian May e Roger Taylor – e parece ter impressionado o suficiente para convidá-lo a se juntar a eles no palco do Sonisphere. Mas, de acordo com Galbraith, sua apresentação não será do estilo original Freddie Mercury – mas ainda será uma performance épica, no entanto.

“Se as pessoas estão esperando ver um show estilo Freddie Mercury, então eles não verão “, disse à NME. “Mas acho que as músicas do Queen são enormes, eu acho que eles se encaixam perfeitamente com o ambiente do Knebworth Sonisphere. Eu acho que vai ser uma das melhores performances que veremos, é um show único no mundo que estão fazendo. É um prazer enorme para nós.”

“Liguei para eles no dia seguinte ao MTV EMAs [onde o Queen se apresentou com Lambert]. Eu achei que o desempenho com Adam naquela noite foi impressionante e eu literalmente liguei-os no dia seguinte. Eles não hesitaram em nada. Foi uma daquelas chamadas que foi no momento certo. Foi surpreendentemente fácil. Knebworth tem um lugar muito querido nos seus corações, foi o último lugar que Freddie cantou com a banda. Passaram-se 26 anos desde então, e a idéia de tocar lá novamente instantaneamente os animou. Eles gostaram da idéia desde o início. “

Se você tem interesse em participar do festival, confira o line-up completo abaixo e use o link fornecido para comprar os ingressos.

Kiss
Queen
Faith No More
Tim Minchin
Andrew WK
The Blackout
Cypress Hill
Evanescence
Fields Of The Nephilim
Flogging Molly
Ghost
Gojira
I Killed The Prom Queen
Incubus
Katatonia
Lacuna Coil
Marilyn Manson
Mastodon
Refused
Switchfoot
The Darkness
Within Temptation
Wolfmother

Para comprar seu ingresso Clque Aqui

Fonte: www.brianmay.com

Já havia gravado há um tempinho, mas só hoje resolvi postar. The Show Must Go On, do Queen. Como falo no vídeo, trata-se de um desafio vocal e interpretativo. Os ajustes técnicos que utilizo são: pure belting, speaking, high mix e drives. Sempre que utilizo do recurso estético dos drives a fonação é mais leve, dando ênfase ao efeito do rasgado e mantendo um patamar saudável. Em termos de apoio, para esses trechos, há um predomínio de um apoio mais alto (manutenção respiratória através de intensa atividade dos intercostais externos) e uma compressão que aumenta a pressão subglótica. No entanto, o sopro é pequeno (a exemplo do sopro no belting). Espero que gostem desta interpretação.

 

Fonte: www.fernandovocal.com
Dica de: Roberto Mercury

Chris Martin, vocalista, guitarrista, pianista, compositor e líder da banda britânica Coldplay, completa hoje 35.

Críticos de música consideram Martin como um dos melhores de sua geração, a ponto de ser comparado a Freddie Mercury (Queen) e Thom Yorke (Radiohead).


Fonte: www.terra.com.co

VOX NEWS – 1/3/2012

Com “Love of My Life”, do Queen, a JWT apresenta o novo formato da barra de chocolate de 170g da Nestlé, que pretende mudar a percepção dos apaixonados por chocolates, os ‘Chocolovers’, ao degustar a marca.

O hit é cantado por um garoto e o filme mostra uma mudança de família, com caixas sendo transportadas e um caminhão carregado de móveis e objetos. Um menino observa o movimento chateado e, pelo clima, percebemos que está apaixonado pela garota que está de partida. Como despedida e também para revelar esse segredo, ele esconde um chocolate nas caixas da mudança.

Para proporcionar um sabor que dure mais, assim como as coisas boas da vida, a empresa criou um molde diferenciado para a barra de 170g, desenhado cuidadosamente para manter o gostinho Nestlé por mais tempo na boca.

Criação de Angela Bassichetti, João Braga, Marlon Zanatti, Christian Faria, Fabio Maca. Direção de criação de Angela Bassichetti. Roberto Fernandez, Ricardo John e Mario D’Andrea respondem pela direção de criação executiva. Produção da Zero Filmes.


Fonte:
www.voxnews.com.br
Dica de: Roberto Mercury

Depois do anúncio, na semana passada, de que o Queen se juntará a Adam Lambert para fazer um show no Festival Sonisphere, em Knebworth, em 7 de julho, o Queen anunciou que fará um um show (adicional) antes com Adam Lambert em Moscou, no Olympic Arena, dia 30 de junho.

Até agora estes são os dois únicos shows planejadas do Queen com Adam para 2012.


Fonte: www.queenzone.com

“Days Of Our Lives” – O documentário definitivo da maior banda de rock do mundo foi indicado para o prêmio Golden Rose Award! Parabéns para Rhys Thomas e Simon Lupton! ‘

“Days Of Our Lives ” foi indicado na categoria ‘Arts Documentary and Performing Arts’.

 

Fonte: www.queenonline.com

Grande notícia vinda dos EUA!!! A coletânea “Queen – The Platinum Collection” recebeu certificado de Platina Dupla pela venda de mais de 2 milhões de exemplares.

Fonte: www.queenonline.com

Luciano Huck grava o seu “Lata Velha” em Botucatu

A Vila Mariana, literalmente, parou nesta segunda-feira com a presença do apresentador Luciano Huck, que faz o programa “Caldeirão do Huck”, que vai ao ar, em rede nacional, nas tardes de sábado pela Rede Globo de Televisão. Ele veio a Botucatu gravar uma faixa do programa denominada “Lata Velha”, que faz reforma em carros antigos. O contemplado para participar do programa foi Chester Ricardo Correa Miguel Pereira, de 34 anos, proprietário de um ferro-velho que funciona naquela região da Cidade

O Lata Velha é um quadro que existe há vários anos e muitos carros já passaram por incríveis reformas trazendo pessoas do Brasil inteiro, com histórias de vida inusitadas para compartilhar em rede nacional. Geralmente, a direção escolhe um carro caindo aos pedaços, mas que para o proprietário tenha um valor sentimental enorme e está há muitos anos com ele. Entretanto, pelo seu tempo de uso o carro não tem mais comércio e só serviria para sucata.

“Nós, então, resgatamos esse carro e entregamos a uma equipe de profissionais especializados que realiza a reforma total”, conta Huck. “Porém, de acordo com a regra, para ter o carro de volta reformado o senhor Chester vai ter que cumprir um desafio determinado pela direção do programa”, enfatiza o apresentador global. A data em que o programa irá ao ar não foi definida.

O desafio de Chester Pereira será imitar Freddie Mercury, nome artístico de Farrokh Bulsara, vocalista da banda de rock britânica Queen. É considerado pelos críticos e por diversas votações populares um dos melhores cantores de todos os tempos e uma das vozes mais conhecidas do mundo.

A surpresa e a correria com a chegada do apresentador e sua equipe foram grandes para os moradores daquela região. A permanência de Huck no local foi rápida e ele partiu após fazer a tomadas de algumas imagens, com um forte aparato de segurança. A notícia se espalhou rapidamente e o público crescia a cada instante. Só que quando muitas outras pessoas chegaram ao local, o apresentador global já estava retornado para São Paulo.

Chester Pereira trabalha com uma caminhonete com carroceria de madeira dos anos 60, bastante desgastada pelo tempo de uso. “É com ela que faço minhas entregas. Está velhinha, mas é minha companheira e a reforma ficaria muito cara. Quando ele (Luciano Huck) chegou eu não acreditei. É bom demais para ser verdade”, comemorou Pereira.

O contato com a direção do programa foi feito pelo sócio Alan dos Santos Rodrigues, de 23 anos. “Eu morava em Piracicaba e o Chester me convidou para ser sócio no ferro-velho. Quando vi a situação de sua caminhonete me lembrei do programa e resolvi arriscar a mandar todos os dados. E não é que deu certo? Reformar a caminhonete era um sonho que ele tinha e que agora vai se tornar realidade. Fico feliz em ter contribuído para isso”, disse Rodrigues.

 

Fonte: www.acontecebotucatu.com.br
Dica de: Roberto Mercury

14º Queen – Hot Space (1982)
14º Queen – Hot Space (1982)
Em mais uma de suas listas, a revista inglesa Classic Rock publicou em sua edição 168, de fevereiro de 2012, uma seleção com aqueles que seriam, na opinião da equipe da revista, os cinquenta piores discos lançados por grandes artistas.
Participaram da escolha os jornalistas Geoff Barton, Eddie Clamp, Malcolm Dome, Dave Everley, Jerry Ewing, Rob Hughes e Ben Mitchell. Como toque final, a publicação classificou os discos em seis categorias: Álbuns Conceituais Criminosos, Reincidentes, Novos Direcionamentos Musicais, Álbuns Solo Auto-Indulgentes, Novas Formações e Discos Podres de Ruins.
Como a lista traz álbuns lançados por bandas que contam com legiões de fãs apaixonados, ela certamente causará discussão.
Então, vamos aos 50 piores discos lançados pelas grandes bandas, segundo a Classic Rock:
  1. Kiss – (Music From) The Elder (1981)
  2. Billy Idol – Cyberpunk (1993)
  3. Jon Anderson – Olias of Sunhillow (1976)
  4. Vários – Sgt Pepper’s Lonely Hearts Club Band (1978)
  5. David Bowie – Tonight (1984)
  6. David Bowie – Never Let Me Down (1984)
  7. Tin Machine – Tin Machine II (1991)
  8. Neil Young – Trans (1982)
  9. Neil Young – Everybody’s Rockin’ (1983)
  10. Neil Young – Landing on Water (1986)
  11. Bob Dylan – Dylan (1973)
  12. Bob Dylan – Saved (1980)
  13. Bob Dylan – Dylan and The Dead (1989)
  14. Queen – Hot Space (1982)
  15. ELP – Love Beach (1978)
  16. The Clash – Cut the Crap (1985)
  17. Michael Bolton – Soul Provider (1989)
  18. T. Rex – Zinc Alloy … (1974)
  19. Killing Joke – Outside the Gate (1988)
  20. Mötley Crüe – Generation Swine (1997)
  21. Rod Stewart – Best Wishes (1983)
  22. Captain Beefheart – Bluejeans & Moonbeams (1974)
  23. Def Leppard – X (2002)
  24. Keith Moon – Two Sides of the Moon (1975)
  25. Mick Jagger – Primitive Cool (1987)
  26. Gene Simmons – Asshole (2004)
  27. George Harrison – Gone Troppo (1982)
  28. The Velvet Underground – Squeeze (1973)
  29. Van Halen – Van Halen III (1998)
  30. Iron Maiden – The X Factor (1995)
  31. Black Sabbath – Born Again (1983)
  32. Genesis – Calling All Stations (1997)
  33. The Doors – Other Voices (1971)
  34. Rolling Stones – Dirty Work (1986)
  35. Aerosmith – Just Push Play (2001)
  36. AC/DC – Fly on the Wall (1985)
  37. Crosby, Stills & Nash – Live It Up (1990)
  38. Deep Purple – The House of Blue Light (1987)
  39. The Who – It’s Hard (1981)
  40. Creedence Clearwater Revival – Mardi Gras (1972)
  41. Fleetowood Mac – Time (1975)
  42. The Byrds – Byrdmaniax (1971)
  43. Jimi Hendrix – Crash Landing (1975)
  44. Ozzy Osbourne – Under Cover (2005)
  45. Guns N’ Roses – The Spaghetti Incident (1993)
  46. Bon Jovi – This Left Feels Right (2003)
  47. Scott Weiland – The Most Wonderful Time of the Year (2011)
  48. Metallica – St Anger (2003)
  49. Lou Reed & Metallica – Lulu (2011)
  50. Lou Reed – Metal Machine Music (1975)

Fonte: http://collectorsroom.blogspot.com
Dica de: Roberto Mercury