Montreux está agora entre as regiões cobertas pelo Street View, que são cameras que podem ver as ruas da cidade. Através dele colocando: place du marche, montreux. Se voce olhar direito e até colocar zoom, pode ver a estátua de Freddie, pena que mesmo assim fica longe.
Clique aqui
http://www.queenzone.com/news/freddie-mercury-statue-on-google-streetview.aspx
Produções teatrais Queen, o grupo por trás do premiado musical ‘We Will Rock You’ apresenta a primeira aplicação teatral para iPhone.
‘We Will Rock You – The Game “é um simulador de gestão que coloca o usuário para o teste como o produtor do show. Ao tomar as decisões certas objetivo do usuário é levar a produção do grande sucesso musical We Will Rock You de uma sala pequena de escola até o local de encontro real no Dominion Theatre de Londres.
Como produtor, você deverá tomar decisões criativas para fazer a produção, definir o set selecionar o cast, os equipamentos, os preços dos bilhetes, vender a mercadoria e coordenar a sua comercialização e tudo mais que envolve uma mega produção e dentro do orçamento do programa.
‘We Will Rock You – The Game’ foi criado pela agência de comunicação para ser usado como uma ferramenta promocional para o show no palco e conectar-se a um leque maior de espectadores.
Desde a sua abertura no West End em Maio de 2002, We Will Rock You “se tornou um fenômeno teatral. A Londres Dominion Theatre de produção manteve-se consistentemente um dos programas mais populares de Londres, entre os frequentadores de teatro. No ano passado, de 2008, alcançou na semana a maior pontuação do ano no West End, em termos de entradas pagas. Além da produção de Londres, We Will Rock You “foi produzido em 12 países ao redor do mundo.
The Game iPhone é uma extensão natural de Escolas de produtores Will Rock You iniciativa lançada em 2006. Provenientes dos criadores do show Ben Elton, Brian May e Roger Taylor e os produtores do show original West End, primeiro em um teatro, SWRY foi criado para incentivar a promoção da performance musical e drama nas escolas, fazendo licenças disponíveis para as escolas realizarem sua própria produção de sucesso.
No âmbito do programa, Escolas Will Rock You “foi orientada a fornecer as ferramentas de produção, conhecimentos, informações e suporte on-line para as escolas e para as sociedades para ajudá-los a criar sua própria produção do show. Até à data, mais de 500 escolas de todo o Reino Unido participam.
Agora, com The Game iPhone, qualquer um pode ser um produtor de sua própria versão do show que continua a fazer um grande agito em todo o mundo.
We Will Rock You continua se apresentando no Dominion Theatre de Londres até 2010.
O jogo é GRÁTIS e disponível no mundo todo a partir de agora através da iTunes App Store.
Clique aqui para baixar gratuitamente o jogo We Will Rock You
http://www.brianmay.com/whatsnew.html
Para os úsuarios do Twitter que desejem seguir o Queen Net agora já podem.
Nosso twitter é: http://twitter.com/queennetfaclube
O cantor Meat Loaf está de volta à ativa e trabalha em um novo álbum de estúdio. Em entrevista para a Billboard o vocalista afirmou que está com um novo álbum “50% pronto”.
Meat Loaf está trabalhando com a ajuda do produtor Rob Cavallo, que já assinou produções de Goo Goo Dolls e Green Day, entre outros, e terá como convidado especial em pelo menos uma das faixas o guitarrista Brian May, do Queen.
O novo álbum ainda não tem título definido nem data exata para chegar às lojas.
http://territorio.terra.com.br/noticias/?c=20622
Reportagem do Jornal Hoje, 29/09/2009, adaptadas da série ‘Seven Ages Of Rock, produzida pela BBC. Dentre as bandas estão: Queen, Led Zeppelin, Kiss, Bruce Springsteen, The Police, Dire Straits, U2
Para assistir: CLIQUE AQUI
Símbolos de masculinidade e respeito, os bigodes nunca foram mais populares que a cabeleira dentro do univeso rock’n’roll, mas os músicos que adotaram os pêlos faciais ente o nariz e os lábios (e, às vezes, além dos lábios) se tornaram inesquecíveis, se não por sua música, por seu visual.
Ao mesmo tempo, não se pode negar que os bigodes marcaram presença na cultura musical, pois, durante a era hippie, muitos artistas ostentavam seus mustachões em complemento ao cabelão e ao visual despojado. Ou, também, para fazer a linha motociclista rebelde.
Um dos maiores músicos bigodudos da história, ou melhor, um dos maiores bigodões da música, pertenceram ao grandioso guitarrista Frank Zappa (no destaque). Zappa foi um dos músicos e compositores mais criativos do século 20. Sua obra não se limitou ao rock e se estendeu pela música clássica, passando pelo jazz e a música de fusão.
Em seus shows, Zappa utilizava-se do visual cômico, proporcionado pelo bigode, e alguns adereços especiais de modo a improvisar dramatizações de comédias surrealistas e sátiras anárquicas. Ninguém na história do pop/rock fez uso de tal opção estética tão bem como o falecido experimentalista.
Claro que dentre os roqueiros que ficaram marcados pelo cultivo do bigode está Freddie Mercury.
Freddie Mercury tornou-se um dos mais simbólicos bigodudos do rock. De certa forma, seu adereço virou ícone absoluto dentro da comunidade gay
Fonte: skolbeats.com.br
Cerca de 40 anos atrás, um cantor ainda pouco conhecido, Freddie Bulsara (Freddie Mercury) cantou num concerto ao ar livre realizado Bolton Rock…. Depois disso, virou a estrela do Queen, onde ficou pelos próximo anos, mas foi no Queen’s Park que ele se apresentou aos futuros fans. Isso foi em 25 de agosto de 1969 com a banda IBEX, e para uma platéia por volta de 500 adolescentes ( sortudos) que puderam desfrutar do auge do glam-rock. The Swinging Sixties estava chegando ao fim , mas em uma nota sobre o evento, o Bolton Evening News fala da polícia, das drogas e toda a influência da agitação das década de 60/70 e com felicidade relata que o evento passou sem incidentes. O guitarrista do Bolton disse que nunca irá esquecer o dia em que dividiu o palco com Mr Mercury.
“Quem sabe? Talvez Freddie tenha tirado o nome Queen por ter tocado no Queen’s Park!
Fonte: www.queenzone.com
A série SingStar decidiu seguir pelo caminho de jogos musicais como Guitar Hero e Rock Band e lançou um game todo dedicado a uma banda: neste caso, o grupo de rock dos anos 80 Queen.
A novidade já está disponível por aqui em sua versão tanto para o Playstation 3 quanto para o Playstation 2, graças à distribuidora NC Games. O jogo varia entre R$ 299,90 em sua versão para PS3 e R$ 129,90 para o PS2.
Para quem não conhece, SingStar funciona como um karaokê, com algumas interessantes funções a mais, como desafios e modos de competição e todo um sistema que mede a altura e tom da voz do jogador.
A versão Queen trará faixas clássicas da banda, como We Will Rock You, We Are the Champions, Who Wants to Live Forever, entre outras. O jogo conta com uma série de clipes da banda, que servem como fundo da jogatina.
Fonte: terra.com.br
Há 58 anos atrás, nascia John Deacon, em Leicester, Inglaterra. Deixe um comentário de congratulações,
clicando aqui
http://queeneterno.blogspot.com
Setembro é mês de documentários na MTV Brasil. A partir do dia 5 do próximo mês, a audiência vai poder contar com uma faixa desses filmes musicais, nacionais e internacionais. A estreia é no sábado, à 0h, com reprise no domingo, às 18h30. O objetivo é apresentar documentários que falem sobre o mundo da música ou sobre o mundo pop.
Queen – Days Of Our Lives: apresentado por Axl Rose, fã assumido da banda, o filme traz os integrantes do Queen em apresentações históricas, entrevistas e depoimentos. Você vai escutar os grandes hits do Queen e ainda muitos músicos importantes deixando seu recado sobre Freddie Mercury, Brian May, Roger Taylor e John Deacon. Na lista de músicos que aparecem estão Paul McCartney, David Lee Roth, Michael Hutchence, Jeff Beck, Phil Collins, Elton John, Mick Jagger, entre outros.
Data ainda não confirmada, mas será informado em breve aqui no site.
Fonte: www.mtv.com.br
Freddie Mercury no topo de uma lista novamente – desta vez como o dono do bigode favorito dos britânicos.
Seu famoso bigode bateu bigodes famosos como de John Cleese, Charlie Chaplin e Peter Sellers em uma enquete promovida para a campanha de caridade do instituto Remington de combate ao câncer.
Em terceiro lugar no TOP TEN ficou o ex-secretário de Estado da Guerra do Reino Unido, Lord Kitchener.
Nikki McReynolds da Remington disse: “Freddie foi, obviamente, uma pessoa orgulhosa do seu Bigode”.
TOP 10:
1. Freddie Mercury
2. John Cleese
3. Lord Kitchener
4. Charlie Chaplin
5. David Seaman
6. Bruce Forsyth
7. Terry Thomas
8. Peter Sellers
9. Des Lynam
10. Daley Thompson
Fonte: www.brianmay.com
Já esta disponível no Queen Net mais um álbum comentado por Marcelo Facundo, chegamos ao The Works, Clique Aqui para ler
PS: O sistema para envio de perguntas, dúvidas sobre os álbuns deu problema, então se você quiser fazer alguma pergunta sobre este álbum ou qualquer outro envie por e-mail para: webmaster@queennet.com.br
A banda Bohemian Queen subirá neste sábado, 15/08/2009, ao palco do Saloon 79 para tocar os maiores sucessos do Queen e comemorar o aniversário do nosso guitarrista, Bernardo Corrêa, e do baixista do Queen, John Deacon!
Estão todos convidados!
Data / Local / Horário:
Data: 15/08/2009 – Sábado
Horário: 22:30h
Onde: Saloon 79
Rua Pinheiro Guimarães, 79 (Botafogo)
www.saloon79.com.br
(reservas: 3239-0735 / 9994-3793 / 9675-2000)
Ingresso: R$ 12,00
Informações: bq@bohemianqueen.com.br
Site Oficial: www.bohemianqueen.com.br
Comunidade no Orkut: www.orkut.com/Community.aspx?cmm=12840313
Bohemian Queen são:
Érico Barbeitos – vocais, guitarra
Rafael Barreto – teclados, vocais
Bernardo Corrêa – guitarra, vocais
Felipe Moura – baixo, vocais
Kiko Imamura – bateria, vocais
O riff da música Sweet Child O’Mine, que ficou conhecido na guitarra de Slash, ex-Guns ‘N Roses, foi eleito em uma pesquisa do tabloide inglês The Sun como o melhor da história do rock.
A música ficou na frente de competidores como Layla, de Eric Clapton, Beat It, de Michael Jackson e Smoke on the Water, do Deep Purple.
Confira a lista:
Guns ‘N Roses – Sweet Child O’Mine
Eric Clapton – Layla
Aerosmith – Walk This Way
Michael Jackson – Beat It
Motörhead – Ace of Spades
Jimi Hendrix – Voodoo Child
Queen – Another One Bites The Dust
Nirvana – Smells Like Teen Spirit
Deep Purple – Smoke on the Water
Green Day – American Idiot
Fonte: uol.com.br
São sete reportagens, adaptadas da série SEVEN AGES OF ROCK, produzida pela BBC.
A cada sábado, um convidado diferente apresenta um estilo ou período do rock.
O Jornal Hoje não vai contar toda a história do rock, mas sete histórias.
Eis o calendário roqueiro:
Para o primeiro sábado,15 de agosto, convidamos um colega nosso do Esporte que adora rock! O Casagrande! Ele fala dos grupos ingleses que invadiram palcos e rádios americanas logo depois dos Beatles: Rolling Stones, Yardbirds, Cream, The Kinks, The Who… (a chamada invasão britânica) e de um americano que trocou figurinhas com muitos desses roqueiros: Bob Dylan.
No segundo sábado, 22 de agosto, o cantor Paulo Ricardo mostra como Pink Floyd, Velvet Underground, Genesis, Roxy Music e David Bowie trouxeram arte, teatro, filme e modelitos ousados para os palcos do art rock e/ou progressivo.
O terceiro sábado, 29 de agosto, é punk. Clemente, vocalista das bandas Inocentes e hoje também da Plebe Rude fala da explosão do punk em meados dos anos 70… em Nova York e Londres.
No quarto sábado, 5 de setembro, todo o peso dos clássicos do heavy metal. A banda brasileira Sepultura fala como Black Sabbath, Deep Purple, Judas Priest, Iron Maiden e Metallica definiram a temática, as guitarras e o visual do som pesado.
Muito som dos anos 70 e especialmente dos 80 no quinto sábado, com o paralama João Barone. No roteiro, Led Zeppelin, Queen, Kiss, Bruce Springsteen, The Police, Dire Straits, U2… – todos nascidos para lotar ginásios e estádios.
O sexto sábado (12 de setembro) fala de rock alternativo. Nirvana, REM e outras bandas que saíram do circuito alternativo para as paradas de sucesso.
O sétimo e último dos Sábados de Rock (19 de setembro) aborda a rock independente inglês e britpop: começa nos anos 80, com o som harmônico dos Smiths, passa pelo britpop de Oasis e Blur e vai até grupos como Libertines, Franz Ferdinand – que pegam toda a herança de mais de 50 anos de história e tentam fazer algo novo.
Fonte: www.g1.com.br
Queen está competindo nas listas para o Top 10 Álbuns de cada ano. Contudo, nem mesmo um álbum do Queen é classificado como o melhor álbum do ano de lançamento, e é um grande site para votar outras listas envolvendo ou não Queen ou criar sua própria lista. Seria ótimo se fãs do Queen votassem no http://www.the-top-tens.com/lists/best-albums-1973.asp As listas que você precisa ir para votar nos albuns do Queen são as seguintes:
1973
1974
1975
1976
1977
1978
1980
1982
1984
1986
1989
1991
1995
2008
Fonte: www.queenzone.com
Eric Clapton, Queen, Pink Floyd, Roberto Carlos, Charles Aznavour e Victor Jara foram alguns dos artistas com canções censuradas durante a ditadura militar argentina (1976-1983), segundo uma lista agora divulgada em Buenos Aires.
“Nunca ninguém se tinha ocupado do tema de um modo institucional. Para nós, tem relevância cultural, política e social. Procura abrir arquivos que até agora estiveram vedados”, disse o titular do Comité Federal de Radiodifusão (Comfer), Gabriel Mariotto, em declarações ao jornal “Crítica”.
A lista, disponível na página da Comfer na internet, é composta por cerca de 150 canções cujas letras a censura considerava “não aptas para serem difundidas pelos serviços de radiodifusão”.
Foram “riscadas” da rádio não apenas canções de protesto, de teor político, mas igualmente românticas e do rock local.
Entre estas figuram várias dos artistas argentinos León Gieco, Charly García, Luis Alberto Spinetta, Cacho Castaña, Horacio Guarany e Ramón “Palito” Ortega, que, nos anos 90, foi governador da provincia de Tucumán (norte).
Os artistas estrangeiros também não foram poupados ao corte censório. Não passavam na rádio argentina, por exemplo, “Cocaine”, do britânico Eric Clapton, “The wall”, dos Pink Floyd, “Get down, make love”, dos Queen, “Te recuerdo Amanda”, do chileno Víctor Jara, “Desayuno”, a versão em espanhol de “Café da manhã” do brasileiro Roberto Carlos, “Hasta siempre”, do cubano Carlos Puebla, “Cruz de luz”, de Daniel Viglietti, “Mia”, do italiano Nicola di Bari.
Somam-se a este lote “Do you think I’m sexy”, de Rod Stewart, “Light my fire”, de The Doors, “Je t’aime…moi non plus”, de Serge Gainsbourg, “Summer Fever”, de Donna Summer, “Camarade”, de Charles Aznavour, várias de Joan Baez.
Nem mesmo o tango foi poupado: a rádio não podia dar a ouvir, por exemplo, “La bicicleta blanca”, de Astor Piazzola e Horacio Ferrer
Algumas das canções eram classificadas como “não aptas em horário de protecção do menor”, casos de “Su primer desengaño”, do popular cantante argentino Sandro, e “Amor a plena luz”, do espanhol Camilo Sesto.
Durante a ditadura argentina, que também aplicou a censura noutros âmbitos da cultura, desapareceram 18.000 pessoas, segundo números oficiais (30.000, segundo dados de organizações dos direitos humanos).
http://diariodigital.sapo.pt/news.asp?section_id=4&id_news=402767
A Fuel Records está agendando o lançamento do álbum Guitar Zeus, projetado pelo legendário baterista Carmine Appice, apresentando uma
compilação de 24 das melhores canções da Guitar Zeus.O CD duplo exibe um conjunto de muitos talentos como Paul Gilbert (Mr. Big),
Yngwie Malmsteen, Neal Schon (Journey), Steve Morse (Deep Purple), Jennifer Batten (Michael Jackson) e Mick Mars (Mötley Crüe).
A banda é composta por:Tony Franklin (The Firm, Blue Murder), em baixo, Kelly Keeling (Blue Murder, MSG, ORT) nos vocais / teclas / guitarra ritmo, com Appice na bateria.
A Guitar Zeus foi criada pela primeira vez em 1995, quando Apice recrutou alguns dos guitarristas do para ser uma parte de seu projeto, a partir de Zakk Wylde e Ted Nugent a Brian May (Queen) e Slash (Guns N Roses), mesmo a lenda do tênis John McEnroe. Nas canções incluem também convidados pelo vocalista Dug Pinnick e Edgar Winter. Ao longo do final da década de 1990, três CDs da Guitar Zeus foram liberados para aclamação da crítica mundial.
“Guitar Zeus para mim foi uma incrível experiência, trabalhar com tantos grandes guitarristas”, afirma Appice. “Foi divertido escolher as músicas para cada um. Cada guitarrista adorava as músicas. Foi incrível. Gostaria de fazê-lo novamente em um minuto, apesar de ter sido de muito trabalho. Considero estas faixas tambor a ser alguns dos meus melhores desempenhos tambor na minha carreira! “
Veja as faixas do CD:
DISCO 1
1. Dislocated (Paul Gilbert- Mr. Big)
2. This Time Around (Yngwie Malmsteen)
3. Safe (Neal Schon -Journey)
4. Four Miles High (Steve Morse- Sea Level & Deep Purple)
5. So Long (Doug Aldrich -House of Lords, Lion, Whitesnake, Rod Stewart)
6. Black White House (Brian May -Queen)
7. Guitar Zeus Part 1 (Jennifer Batten -Michael Jackson)
8. Killing Time (Ty Tabor- King’s X)
9. Where You Belong (Slash- Guns & Roses)
10. Days Are Nights (Ted Nugent)
11. Time To Set Alarms (Elliot Easton -the Cars)
12. Under The Moon & Sun (Mick Mars -Mötley Crüe)
13. Guitar Zeus Part II (Leslie West -Mountain)
Disco 2
1. Stash (Stevie Salas – Rod Stewart & Mick Jagger)
2. Code 19 (Zakk Wylde -Ozzy Osbourne, Black Label Society)
3. Perfect Day (Warren DeMartini -Ratt)
4. Gonna Rain (Richie Sambora -Bon Jovi)
5. Crusin’ (Denny Laine -Moody Blues & Wings)
6. Snake (Bruce Kulick -Kiss and Meat Loaf)
7. Trippin’ Again (Ty Tabor -King’s X)
8. Dead Wrong (Dweezil Zappa)
9. Doin’ Fine (Vivian Campbell from Dio, Whitesnake & Def Leppard)
10. Where You Belong (Paul Gilbert -Mr. Big)
11. GZ Blues (Seymour Duncan & Steven Seagal)
Produzido por Carmine Appice & Phil Kaffel para Bianic Music
http://www.queenonline.com
