Roger Taylor nunca foi de se esconder atrás da bateria, foi o primeiro membro do Queen a se aventurar numa carreira solo.

Seu primeiro trabalho solo foi o compacto I WANNA TESTIFY/TURN ON THE TV, lançado em 1979, no compacto Roger mostra seu talento musical cantando e tocando todos os instrumentos. No disco vem a deixa “Roger Taylor is one quarter of Queen, and he made this Record himself”.

Em 1981, Roger lança seu primeiro álbum, com 10 músicas, FUN IN SPACE, que marca o início de uma carreira solo com a veia rock and roll e uma visão crítica e sócio-política nas letras das músicas.

Mais uma vez Roger mostra seu potencial musical, tocando todos os instrumentos no disco. No Violins abre o álbum com uma batida rock básica e com sua harmonia leve; Laugh or Cry, uma balada marcada pelas guitarras; Future Management é no mesmo estilo de Laugh or Cry; Let’s Get Crazy é a faixa mais agitada do álbum, com batidas fortes e um som distorcido; My Country I & II, faz uma crítica ao envolvimento britânico na guerra das Malvinas, o que custou a Roger um processo movido pelo Império Britânico, não sendo a primeira nem a última vez que isso acontece; Good Times Are Now, é um rock estilo clássico com uma batida forte com guitarras claras e simples; Magic is Loose é uma balada que fala das coisas boas que perdemos com o passar do tempo; Interlude in Constantinople é a faixa em que os sintetizadores são postos claramente à mostra, no álbum foram utilizados cerca de 157 sintetizadores, para produzirem vozes distorcidas e sons diferentes, essa faixa se assemelha muito com o álbum Flash Gordon do Queen, o que fez os funcionários do estúdio onde Roger gravou o disco o apelidarem de “Filho de Flash Gordon”. Na faixa Airheads, Roger faz uma “autobiografia”, muitas vezes criticada quando jovem e taxada de “cabeça de vento”, a faixa faz parte da trilha sonora do filme de mesmo nome; E Fechando o álbum vem a balada Fun in Space, com a levada cheia de sintetizadores. Fun in Space, foi bem aceito pelos fãs, chegando na posição 18 na Grã Bretanha, apesar de Hoje, Roger o considerar um erro.

Em 1984, muita agitação em torno do Queen, e seu novo álbum THE WORKS, marcando o retorno do grupo ao bom e velho Rock and Roll. Radio GAGA coloca a banda no ápice das paradas, composição de Roger.

Nesse mesmo ano, Roger Lança o seu segundo disco, STRANGE FRONTIER, com um tema antinuclear, com duas regravações, Racing in the Street de Bruce Springsteen, e Masters of War de Bob Dylan, dois ícones do Rock cuja influência é visível nos trabalhos de Roger.

A primeira faixa do disco, Strange Frontier, é uma crítica ao processo nuclear, o mesmo acontece em Beautiful Dreams; Já Man On Fire, fala da dificuldade de se arrumar emprego e de se sustentar na sociedade atual; Killing Time mostra a influência de revistas em quadrinhos e filmes de ficção cientifica nas letras de Roger; Abandon Fire, Roger mostra sua habilidade com baterias eletrônicas; Young Love, fala para os jovens nunca desistirem de lutar por Amor; It’s na Ilusion com a participação de Rick Partiff do Status Quo, o mesmo que participa na última faixa do álbum, I Cry For You. O Disco no Brasil foi muito bem aceito pela crítica atual, e na capa do disco vinha a pecha “Baterista do Queen”. Até então Roger não tinha como fazer shows solo, primeiro porque ele estava sempre em turnê com o Queen e segundo ele era a banda. Até que em 1986 o Queen parou de fazer shows, o que foi a deixa que Roger não desejava, mas que foi o pontapé inicial para a formação de uma banda paralela ao Queen, o THE CROSS. A idéia de formar outra banda foi algo que assustou alguns fãs, achando que Roger sairia do Queen, o que não aconteceu, ele queria fazer shows (como o Queen havia decidido não fazer mais), então Roger decidiu montar uma banda na qual seria o Vocalista e Guitarrista principal, Roger abriu testes, 400 pessoas se inscreveram, de onde 20 baixistas, 20 guitarristas, 20 bateristas foram selecionados para a fila, da qual saíram: Peter Noone no Baixo, Josh J Macrae na bateria, e Clayton Moss na Guitarra. Spike Edney ex-guitarrista e tecladista de base no Queen se juntou ao s Cross.

O primeiro álbum do The Cross foi gravado na Suíça, em Montreux, em 1987, chamado SHOVE IT, com todas as músicas compostas por Roger. A Capa do álbum foi a primeira polêmica da banda, que foi obrigada a mudá-la, mas umas edições já haviam saído nas lojas, hoje consideradas item raro entre os colecionadores.
The Cross não foi aclamado pelo público como o Queen, ficou mais como uma banda Underground. O Disco começa com a música Shove It, na qual Roger fala da hipocrisia da sociedade que existe já que todos nós somos iguais; A segunda faixa Cowboys and Indians é uma crítica ao American way of life; Contact é uma balada levada pelos teclados de Spike Edney; Heaven for Everyone, é a faixa mais conhecida de todos os fãs, Freddie fez uma participação especial no disco, nos vocais da música, que mais tarde veio a ser re-editada pelo Queen; Stand Up For Love, é uma música simples, clássica do estilo Roger Tayloriano; Love on a Tightrope, é uma música simples e com uma letra “animal”. Love Lies Bleeding, pode ser considerada uma das precursoras do new metal; E encerrando o álbum, Rough Justice, com uma letra crítica e um baixo marcante. Os shows do the Cross eram para pessoas dispostas a uma noite de rock, as suas turnês eram realizadas pelo continente europeu. O set list era composto pelas músicas do álbum Shove It (cowboys and indians, shove it, love lies bleeding, love on a tightrope, stand up for love, contact, heaven for everyone), e músicas do trabalho solo de Roger (Strange Frontier, it’s an illusion, man on fire, laugh or cry, let’s get crazy, Feel the Force (nunca lançada em album antes) e às vezes apareciam alguns clássicos do Queen como, I’m in love with my car, tenement funster, radio gaga e alguns covers, de Bob Dylan, John Lennon, Jimi Hendrix e Led Zeppelin.

Em 1989, o Queen retorna com toda sua força com o álbum the miracle, que é uma volta ao som original do Queen.

Como Roger não abandonou suas bandas, ele sempre deixou bem claro que o Queen era sua maior prioridade e em segundo plano era os Cross. Como o Queen não fazia mais turnês, Roger viajava para a Suíça e gravou o segundo álbum do The Cross, lançado em 1990, o Mad, Bad and Dangerous To know. Mad Bad And Dangerous To Know, é mais pesado que o primeiro álbum da banda, e contém músicas da autoria de todos os seus membros. Top of the World é abre o disco, uma composição de todos da banda, com levada de rock, Seguida de Liar, balada que nada se assemelha à canção homóloga do Queen I; Closer To You, composta por Spike Edney e embalada pelos teclados; Breakdown é a segunda balada do disco, mas sempre com as guitarras marcantes; Penetration Guru, é uma das faixas mais pesadas do álbum; Power To Love, é levada pelas pausas e pelo vocal “sing-along”; Sister Blue, outra composição de Spike Edney; Foxy Lady, é um cover de Jimi Hendrix; Better Things, outra balada tocada pelo violão, e cantada por Clayton Moss; Passion For Trash, composta pelo baterista Josh J Macrae; Old Man (Lay Down), composta por Roger Taylor, e marcada pela sua letra crítica; E fechando o Álbum à balada composta por Roger, Final Destination, que mais tarde foi re-editada por Roger e seu amigo japonês Yoshiki.

O Terceiro Álbum do The Cross foi o Blue Rock, lançado na Alemanha, com 40 músicas gravadas em estúdio e dessas músicas somente 12 foram escolhidas para aparecer no disco.

A primeira faixa, Bad Attitude, prova que este disco é mais pesado que o anterior, música esta composta por todos os integrantes da banda; New Dark Ages, composta por Roger Taylor e como sempre, com uma crítica à sociedade e aos acontecimentos atuais o (guerras, AIDS, desigualdade social, e etc) esta música, Roger declarou uma vez que gostaria que o Queen a tivesse gravado, mais tarde a banda re-edita Heaven For Everyone, do primeiro álbum Shove It; Dirty Mind, rock pesado com uma letra cômica, uma certa característica da banda; Baby it’s All Right, primeira balada do album; Ain’t put Nothing Down, composta por Clayton Moss, “sobre heróis e sonhadores” segundo Roger; The Also Rans, com um som progressivo e uma letra crítica, “ god don’t love you when you got no bunks” (Deus não te ama se você não tem grana), composta por Roger; Millionaire é uma letra que critica a maneira de ser de certas pessoas ricas; Put it all down to love, é uma das faixas mais pesadas do album; Hand of Fools e Life Changes são duas baladas que se encaixam.

Show começa com uma introdução de Bad Attitude (play back), e o show começa com um estouro e o rock dessa música. Sempre depois da primeira música Roger cumprimenta o público e em algumas músicas ele faz uma pequena introdução como “ welcome to New Dark Ages” ou “ Sometimes I feel like a Man on Fire”. Um ano depois, Roger salta fora da banda, o motivo? “Preciso me concentrar na minha vida, no que eu quero daqui pra frente” e em 2003 Roger Declara “The Cross era uma banda de brincadeira, chega uma hora que a brincadeira acaba, mas continuamos grandes amigos”.Os Membros remanescentes do The Cross chegaram até a lançar um outro disco, desconhecido, mais tarde parte da banda formou a SAS band.O Espírito do The Cross era Roger Taylor, sem ele a banda não sabia e não sabe até hoje o que fazer.

Em 1994, Roger lança seu terceiro disco Solo, HAPPINESS?, Um disco diferente de seu último trabalho em estúdio, que foi o Blue Rock, um álbum totalmente depressivo e melancólico. O álbum foi polêmico, desde o começo. A Primeira faixa, NAZIS 1994, na qual Roger expressa sua opinião sobre os Neo Nazistas na Europa, foi censurada, fazendo Roger voltar em estúdio e mudar, “ we gotta kill those Fucking Nazis” por “We gotta stop these stinking nazis” depois da alteração na música, a censura foi atribuída pelas rádio britânicas e israelitas considerando a música polêmica demais.A Segunda faixa do álbum, Happiness, fala sobre a constante busca do ser humano pela felicidade e que nunca devemos desistir. Revelations , uma faixa com uma letra crítica em que Roger fala da realidade social de todos os continentes; Touch the Sky , é uma letra romântica com uma batida de rock; Foreing Sand é uma música que tem a parceria de Yoshiki do X-Japan, com uma letra que critica a xenofobia na Europa e no mundo; Freedom Train, é uma faixa na qual a bateria marca o sofrimento expresso na letra; You Had to be there, é uma balada depressiva; The key , faixa na qual Roger faz sua crítica à Igreja e aos políticos; Everybody Hurts Sometime , é um “blues” depressivo em que Roger diz que quem nunca se machucou na vida é porque nunca viveu; Loneliness, música melancólica e depressiva, na qual se percebe o estado de mente claro de Roger naquele momento; Dear Mr Murdoch, é dedicada ao Roberto Marinho inglês, Murdoch, que detém em seu poder o maior número de Jornais e TV da Inglaterra, mais tarde Roger vai comprar outra briga com Murdoch, quem Roger culpa pela “pavorosa mídia britânica”; Old Friends fecha o disco com essa balada dedicada a Freddie Mercury, amigo e companheiro de banda no Queen, uma das músicas mais bonitas de Roger.

O Disco, vem com comentários , “ este disco é dedicado ao tigre da tasmânia” “ mas mais em especial pro Freddie”; uma frase de Picasso, “ tudo existe em pequenas proporções especialmente felicidade”.

A banda de Roger formada por Jason Falloon, Josh Macrae (ex baterista do the Cross), Mike Crossley nos teclados e no Baixo Stuart Bradley.

Em 1998, Roger lança o seu quarto álbum ELECTRIC FIRE, muito diferente do anterior, mais pesado e mais “alegre”. Para lançar o Disco Roger fez em sua casa, um show, que foi transmitido ao vivo pela internet para o mundo todo, fazendo Roger entrar no Guiness Book por mais de 500 hits/s , e mais de 600 mil pessoas assistindo ao vivo de todos os lugares do mundo.

Treana Morris que aparece no Disco não fez participação no show. A Primeira faixa do Álbum, Pressure On, com a participação de uma cantora inglesa que Roger encontrou cantando em um bar, a letra da música , sobre o envelhecimento, e as paranóias da crise da meia idade;Nation of Haircuts, é um rock, com uma letra crítica (clássico Tayloriano), na qual Roger fala de como a Moda dita as regras na Inglaterra, mas de maneira geral o mundo; Believe in Yourself, é uma faixa meio auto-ajuda; Surrender, uma letra sobre violência domiciliar, com a participação de Treana Morris no refrão, e mais tarde, escolhida como tema para a campanha de anti-violência domiciliar na Inglaterra;People On Streets, com um ritmo “indiano”, e uma letra repleta de critica , na qual o título é uma referência ao primeiro título da afamada UNDER PRESSURE do Queen; The Whisperers, faixa progressiva, inspirada no livro de Nicholas Evans, e com trechos do livro, por isso Roger divide a autoria com o escritor;Is It Me?, é um retrato de uma conturbada relação amorosa; No More Fun, é a faixa na qual Roger , critica os cantores e cantoras pops atuais, e se questiona onde está o verdadeiro rock and roll, Roger toca todos os instrumentos nessa faixa, como uma ironia ao pop industrial; Tonight, é uma balada levada pelo violão; Where Are you Now?, é uma balada, com solos de piano; Working Class Hero, é um cover de John Lennon; London Town C’mon Down, traz a influência de Mervyn Peake, escritor inglês, na letra da música, e no final com a leitura do capítulo onde Londres é destruída, do Livro “ LONDON FANTASY”, com a participação de Treana , no refrão da música.

Empolgado com o recorde mundial , Roger decide fazer um show, dessa vez não virtual, no Shepherds Bush Empire, no dia 14/10/99, com a boa resposta do público ao show, fez Roger pensar numa mini-turnê Inglesa.

Nos três primeiros shows, Roger Tocou People on Streets, e nos últimos quatro shows Rock and Roll do Led Zeppelin, e Twist and Shout.

A banda que o acompanhou em Turnê foi Roger Taylor (vocal, bateria) foi:
Jason Falloon (guitarra principal)
Mike Crossley (teclados)
Keith Prior (Bateria)
Steve Barnacle (baixo)
Matt Exelby (guitarra base)
Treana Morris (vocal)

Texto: Milene Durão