. Continuando com As músicas mais pesadas do Queen – Parte 02/03
▪️Continuando com o Queen no Heavy Metal.
Abaixo, a segunda relação de 03, que virão na sequência –
®️ Flick Of The Wrist (1974)
▪️O Queen estava (com razão) bastante amargo com a coisa toda quando eles escreveram isso.
▪️A linha movimento do pulso é uma referência ao movimento de assinar um contrato, bem como possivelmente chamar o executivo/gerente/etc. de um merd@, mas uma música muito boa.
▪️É basicamente sobre ganhar dinheiro com chefes de discos que gostam de trabalhar duro com Bandas como o Queen para ter lucro. Deslocarei sua coluna se você não assinar!
▪️Posso até imaginar a cena – Freddie e os meninos lendo um contrato de gravação um tanto duvidoso, e o chefe fumante de charuto ameaçando com algo como se você não assinar, eu vou garantir que você nunca mais vai trabalhar na indústria da música!
®️ Great King Rat (1973)
▪️A explosão inicial de ruído definitivamente define um tom, e a batida da bateria em grande parte não diminui quando começa. E há também os duelos no solo. Brian se dividindo em canais estéreo.
▪️E tudo termina com um desajeitado desvanecimento de um solo de bateria pesado, principalmente pronto para liderar a próxima música, que parece a segunda parte de uma narrativa de fantasia.
▪️Esse coro … As texturas contrastantes são lindas. A cantada, a gritada, o hábil balanço em falsete. A repetição. A energia.
▪️É pungente como o inferno !
®️ I Go Crazy (1984)
▪️Então eu não vou mais ver os Rolling Stones, não mais, que é seguido com humor por Eu não quero mais ver o Queen, não mais .
▪️Além dos vocais principais habituais de Freddie, Brian fornece os vocais principais na parte da ponte da música. A música termina com Roger e Freddie alternando os vocais na palavra louco. Tem um som visivelmente menos polido do que a maioria das gravações do Queen, criando uma sensação mais crua e despojada.
®️ I Want It All (1989)
▪️Guitarras grandes e uma atitude exigente. Eu quero tudo isso. Ainda somos muito machos, mas aqui fazemos isso com grandes baques e gritos.
▪️Um riff domina toda a faixa. Há uma pausa para um pouco, depois há uma seção de Heavy Metal, e é basicamente isso. É o tipo de música que é memorável porque é pesada e pesada …
▪️É tudo grande. É um Rock que basicamente se destina à ser gritada por jovens raivosos tentando ter emoções. Na verdade, porém, para ser justo, tornou-se um hino de protesto e solidariedade e demandas políticas.
▪️No final das contas, o riff é mais robusto do que qualquer coisa aqui, e carrega o peso da música. Tudo que você realmente precisa é aquele grito do coral e a espessura do violão, e você tem algo imediato e físico e meio irresistível.
▪️Bata os pés e cante junto !
®️ In The Lap Of The Gods … Revisited (1974)
▪️Procure pela versão ao vivo e entenda o significado de épico .
▪️In The Lap Of The Gods … Revisited é uma música de Rock Progressivo do Queen. Ela começa com piano e bateria simples e algum falsete de Freddie, e depois cresce para um som totalmente épico perto do final.
▪️Brian arrasa na guitarra, aumentando o escopo a partir do segundo verso.
®️ Jesus (1973)
▪️O tema da Religião, explicitamente abordado em Liar , é aqui tratado de frente, tanto no texto, que conta a história do Messias, quanto em sua produção, onde um rufar de tambores medievais e um coral gospel se misturam nos refrões.
▪️Uma versão de Freddie para a história de Cristo, uma sensacional mistura de Rock e do Kyrie de qualquer Missa, que ganham na tríade de instrumentos (guitarra, baixo e bateria) uma força e qualidade aplaudíveis.
®️ Liar (1973)
▪️A música é um dos primeiros exemplos do uso de matéria lírica por Freddie, combinado com seu fascínio pela Religião e Teologia.
▪️Mais como uma confissão, no entanto, sublinha uma urgência quase sagrada, um pedido de perdão que permanecerá insatisfeito. Ele fala de uma confissão sincera e cansada de um mentiroso em série, ciente de que ninguém nunca mais acreditará nele.
▪️Liar contém um solo de baixo executado por John Deacon maravilhoso ! O solo mais substancial que ele já tocou !
®️ Machines ( or Back To Humans ) – (1984)
▪️Freddie canta o lado humano, criticando e temeroso, enquanto Roger tranquiliza como o robô com voz.
▪️A coisa toda é na verdade uma colaboração entre Brian e Roger. E parece que sim …
▪️Há a escuridão experimental latejante que você esperaria de Roger e as guitarras nervosas, frenéticas e poderosas que você esperaria de Brian.
▪️Reinhold Mack também fornece uma base de demolição sintetizada. Então você acaba com um stomper causticamente eletrônico. Tem peso e escuridão, mas acidentalmente soa muito rico e envolvente para ser tão sombrio quanto as imagens que pinta.
®️ Misfire (1974)
▪️Eu não sei se a insinuação é intencional (apesar de Deus saber que o Queen fica muito feliz em colocar as insinuações à vontade).
▪️É alegre, é cheio de sol, é otimista, é simples, é sincero, é totalmente infeccioso. Tem a linha de baixo mais avançada que ouvimos até agora e o solo de guitarra mais curto e simples (na verdade, melhor marcado por alguns vocais de apoio adoráveis).
®️ Modern Times Rock ’n’ Roll (1973)
▪️Explode no final da última estrofe, e sobe em uma explosão de dois minutos de Metal. Soa como Black Sabbath. Apenas triturando riffs empolgantes, letras inteligíveis em ritmo acelerado. Mais energia e estrutura. Mais ritmo e experimentalismo.
▪️O que está tudo bem !
®️ Mustapha (1978)
▪️Mustapha é definitivamente mais alegre do que a prática normal do Queen, quase como um estilo livre, tanto liricamente quanto instrumentalmente.
▪️Mas, ao mesmo tempo, também é bastante claro que o Queen está se divertindo com a melodia.
▪️Em 1981/82 a canção foi banida na Bolívia, e a proibição foi retirada em 1983. Desconhece-se porque Mustapha foi censurada nessa época.
▪️A EMI Music Bolívia afirmou que foi imposição do governo boliviano, e que não foi comunicada à Capitol Records o motivo nem as causas dessa decisão.
®️ My Fairy King (1973)
▪️My Fairy King foi a primeira canção do Queen à apresentar as habilidades de piano de Freddie. Brian disse sobre a gravação da música:
Esta foi a primeira vez que realmente vimos Freddie trabalhando em sua capacidade total. Ele é praticamente um pianista autodidata. My Fairy King foi o primeiro desse tipo de épico em que haviam muitos overdubs e harmonias de voz. Freddie se meteu nisso, e isso levou à The March Of The Black Queen no segundo Álbum e então à Bohemian Rhapsody mais tarde!
®️ Now I’m Here (1974)
▪️A música é um exemplo fantástico do Hard Rock britânico.
▪️Faz ótimo uso da guitarra elétrica, baixo e bateria, mas é complexa o suficiente para não soar genérica e a música é pesada, mas não ofensiva.
Se você se interessou na leitura, e perdeu a primeira parte, ela está aqui
Fontes –
▪️Loundersom
▪️Metal Hammer
▪️Ava Foxfort
Continua …
