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Pai e filho podem fazer muitas coisas juntos na quarentena, inclusive cantar. Foi o que fizeram Doug e o filho Brayden pra passar o tempo e isso revelou um dos melhores duetos com o clássico do Queen: Don’t Stop Me Now

A dupla familiar, que mora em Brick Township, Nova Jersey, EUA, adora cantar. E não perdeu a oportunidade quando surgiu um concurso on-line.

A mãe de Brayden e esposa de Doug, Maggie Brayden logo tratou de enviar o vídeo de pai e filho, gravado no início de maio, cantando juntos e arrasando nos vocais.

O concurso era da Our Kids Foundations Inc. e o vídeo acabou viralizando.

“O que você faz quando está trancado em casa … você canta!” disse Maggie na legenda do vídeo.

“Um vídeo dos meus meninos que eu vou amar para sempre. Tão especial. E sim, é a banda favorita do meu filho e provavelmente sempre será, o Queen.”, completa Maggie.

Repercussão

O desempenho dos dois rendeu centenas de comentários com elogios pela performance, em especial a imitação da guitarra.

“Não consigo acreditar até que ponto esse vídeo se espalhou! Tão incrível! Doug e Bray estão felizes e sorrindo … especialmente agora! Espero que todos estejam seguros !! Mais uma vez obrigado por todo o amor ”, ela escreveu.

Dia dos pais

O dia dos pais nos EUA foi no último domingo e a mãe orgulhosa agradeceu:

Feliz dia dos pais para o meu marido Doug! No dia dos pais, ele viu, em 24 horas, 250 mil pessoas ouvindo-o cantar. Obrigado @somegoodnews  – em referência à página de notícias boas americana.

Parabéns ‘Papai Morgan’! Sério, você é o melhor pai que eu poderia imaginar para o nosso filho. Obrigado por mostrar a Brayden como é um homem amoroso, trabalhador e atencioso. Mal posso esperar por mais aventuras! Amo vocês!

 

Fonte: www.sonoticiaboa.com.br

 

Se você perdeu no último domingo, 21/06/20, a “Turnê Mundial “Queen + Adam Lambert”, que esteve disponível apenas por 24 horas, você pode assistir agora!

Cortesia de Murilo Hebert – via Instagram

 

Agradecimentos a Murilo Hebert via Instagram

 

Cinquenta anos após a sua formação, o Queen está sendo homenageado com uma coleção de selos, cortesia da agência postal britânica

O Royal Mail anunciou que irá lançar uma série de selos comemorando os cinquenta anos da banda Queen. Serão lançados em 9 de julho, juntando-se ao Pink Floyd, David Bowie e Elton John, que já apareceram em selos britânicos. O novo conjunto consiste em capas de álbuns do Queen e imagens de suas performances ao vivo.

“É difícil expressar em palavras o que sinto ao olhar para esses belos selos”, disse o guitarrista Brian May por meio de comunicado à imprensa. “Desde que nós quatro meninos precoces começamos nossa busca há 50 anos, nossas vidas foram dedicadas a tornar nosso sonho impossível realidade. Às vezes é estranho acordar e perceber a posição em que estamos agora – nos tornamos uma instituição nacional! E nada traz esta casa mais do que esse tributo incrível do Royal Mail. “

O roqueiro admitiu que o momento do lançamento tornou tudo ainda mais emocionante. “É particularmente pungente olhar para esta coleção de imagens agora – agora que estamos todos em um mundo dominado por um coronavírus, no qual nada disso poderia ter acontecido”, explicou May. “Só sei que sinto um desejo avassalador de possuir um desses sets! De alguma forma, será uma maneira de me convencer de que realmente aconteceu!”

“Uau ……. selos com nossos álbuns!” acrescentou o baterista Roger Taylor. “Que honra. Nós devemos realmente fazer parte da mobília agora! Obrigado Royal Mail por nos estampar! “

Veja o novo Queen na galeria abaixo, junto com outros roqueiros que apareceram em selos.

Oito dos 13 selos da coleção Queen retratam os seguintes registros:

Queen II (1974): O segundo álbum do grupo, apresentando o single “Seven Seas of Rhye”. A foto da capa foi tirada por Mick Rock e depois recriada para o vídeo “Bohemian Rhapsody”.

Sheer Heart Attack (1974): O terceiro álbum do Queen contém o hit “Killer Queen” e os favoritos “Now I’m Here”, “Brighton Rock” e “Stone Cold Crazy”.

A Night at the Opera (1975): A obra-prima de todos os tempos da banda, o quarto álbum do Queen apresenta a épica “Bohemian Rhapsody”, além de “You’re my Best friend” e “I’m in Love With My Car “.

News of the World (1977): O sexto registro do grupo contém os hinos perenes “We Will Rock You” e “We Are the Champions”, ambos sempre fechando suas apresentações ao vivo.

The Game (1980): O Queen conquistou o mundo em 1980 com seu oitavo álbum de estúdio, apresentando duas de suas canções número um nos EUA: “Crazy Little Thing Called Love” e “Another One Bites the Dust”.

Greatest Hits (1981): Uma coleção das canções memoráveis ​​do Queen dos seus primeiros 10 anos, Greatest Hits vendeu mais de 6 milhões de cópias no Reino Unido – tornando-o o álbum mais vendido de todos os tempos.

The Works (1984): Considerado um disco de retorno em seu lançamento original, o The Works contém o grande sucesso “Radio Ga Ga”, junto com “I Want to Break Free” “Hammer to Fall” e “It’s a Hard Life”.

Innuendo (1991): O último álbum de estúdio do Queen lançado durante a vida de Freddie Mercury, o Innuendo lembra sonoramente os álbuns dos anos 70 da banda e apresenta faixas de destaque como a música-título, “Headlong”, “I’m Going Slightly Mad”, “These Are the Days of Our Lives” e “ The Show Must Go On.”

Os selos restantes são impressos em uma folha em miniatura com os membros individuais no palco ao longo dos anos: Mercury e May na Magic Tour de 1986; Taylor no Hyde Park em 1976; e John Deacon no Hammersmith Odeon em 1975. A folha é acentuada por um retrato de grupo em preto e branco de 1974.

“Com seu som teatral verdadeiramente original e a capacidade fácil de misturar estilos musicais, o Queen é a realeza do rock”, observou Philip Parker, do Royal Mail, em comunicado. “Prestamos homenagem a uma das bandas mais amadas de todos os tempos com esses selos impressionantes.”

A conexão entre o Queen e os selos postais foi bem documentada. O Royal Mail anteriormente mostrava Mercury em um selo de 1999 como parte da série Millennium da agência. Além disso, Mercury foi colecionador de selos durante sua infância.

O anúncio dos novos selos acontece alguns dias depois que a Netflix começou a transmitir The Show Must Go On, um documentário sobre a colaboração entre Queen e Adam Lambert, que estreou originalmente na ABC em 2019. O programa apresenta entrevistas com os diretores, juntamente com uma série de outros artistas, incluindo Taylor Hawkins, do Foo Fighters, Joe Elliot, do Def Leppard, e o ator Rami Malek, que ganhou um Oscar por sua interpretação de Mercury no filme Bohemian Rhapsody, de 2018.

 

Fonte: https://ultimateclassicrock.com

 

Uma nova linha de mercadorias inspiradas no Freddie Mercury está disponível para compra agora na loja on-line do Hard Rock . A coleção foi criada como parte da parceria de longa data do Hard Rock International com o Mercury Phoenix Trust , instituição de caridade fundada em memória a Freddie por  Roger Taylor, Brian May e o gerente da banda, Jim Beach , para arrecadar dinheiro para a luta contra o HIV / AIDS

Os novos produtos, lançado em conjunto com o Pride Month, inclui camisetas, broches, chapéus e muito mais, além de uma série de eventos associados a marcas. A coleção recebeu o nome de um dos principais lemas do Hard Rock, “All Is One”, e os itens apresentam a silhueta de Mercury e um design de arco-íris.

“Como uma marca comprometida em honrar nossos lemas fundamentais e valores filantrópicos, estamos entusiasmados por continuar nossa parceria de longa data com o Mercury Phoenix Trust, oferecendo uma coleção de mercadorias Pride destacando nossa paixão por celebrar a igualdade”, disse o executivo do Hard Rock International, Benito Mendez . “O Hard Rock continua dedicado a apoiar o importante trabalho realizado por fundações como The Mercury Phoenix Trust”.

Fonte:  http://abcnewsradioonline.com

 

O baterista do Queen , Roger Taylor , lançou uma nova música solo original intitulada “Isolation”, que parece ser inspirada pela vida durante a pandemia do COVID-19

Taylor tocou todos os instrumentos e lidou com todos os vocais na faixa, que está disponível agora para um download digital e através de serviços de streaming. Você também pode conferir no canal oficial do Roger no YouTube .

A música em ritmo lento, que possui uma sensação acústica de glam-rock, começa com Taylor cantando:

Então aqui nós estamos sentamos isolados / Acalmamos nossos medos, estamos marcando tempo / Uma maré infinita de informações / Encontramos nossos pés , estamos indo bem.”

 

Originalmente
Por Matt Friedlander
Copyright © 2020, ABC Audio. Todos os direitos reservados.

Fonte: https://www.prnewswire.com/

 

O Reino Unido é um verdadeiro celeiro de grandes astros do rock. Algumas das maiores bandas do estilo nasceram por lá: Beatles, Rolling Stones, Led Zeppelin, Black Sabbath, Deep Purple, Pink Floyd, Queen e The Who são apenas algumas das várias que surgiram na região

Não é de se espantar, então, que muitos dos astros do rock mais ricos são do Reino Unido. Dessa forma, o jornal Sunday Times divulgou, recentemente, um levantamento com os músicos britânicos de maior fortuna.

Da lista geral de músicos de rock, o primeiro lugar ficou com Paul McCartney e sua fortuna de 800 milhões de libras. O eterno Beatle é cantor e multi-instrumentista – embora seja notável pelo baixo, também é guitarrista e violonista, além de dominar outros instrumentos.

O segundo lugar ficou com Elton John, cantor e pianista, com sua fortuna de 360 milhões de libras. Mick Jagger, vocalista dos Rolling Stones, fecha o pódio, com 285 milhões de libras como patrimônio.

Caso sejam considerados apenas os guitarristas, temos um empate na primeira posição: as fortunas de Keith Richards, dos Rolling Stones, e da família de George Harrison, músico dos Beatles falecido em 2001, têm o mesmo valor de 270 milhões de libras. Em segundo lugar, está Brian May, do Queen, com seus 190 milhões de libras. O lendário Eric Clapton ocupa a terceira posição, com patrimônio de 175 milhões de libras.

Guitarristas mais ricos do Reino Unido

Veja, abaixo, quais os guitarristas mais ricos do Reino Unido, de acordo com o ‘Sunday Times’:

1. Empate:

>>> Olivia e Dhani Harrison (representando George Harrison) – £ 270 milhões, tendo aumentado £ 20 milhões de 2019 para 2020;

>>> Keith Richards – £ 270 milhões, tendo aumentado £ 10 milhões de 2019 para 2020.

2. Brian May – £ 190 milhões, tendo aumentado £ 30 milhões de 2019 para 2020;

3. Eric Clapton – £ 175 milhões, sem alterações de 2019 para 2020;

4. Jimmy Page – £ 127 milhões, tendo aumentado £ 2 milhões de 2019 para 2020;

5. David Gilmour – £ 116 milhões, sem alterações de 2019 para 2020;

6. Ronnie Wood – £ 95 milhões, tendo aumentado £ 10 milhões de 2019 para 2020;

7. Pete Townshend – £ 84 milhões, tendo aumentado £ 1 milhão de 2019 para 2020;

8. Mark Knopfler – £ 76 milhões, tendo aumentado £ 1 milhão de 2019 para 2020;

Fonte: https://guitarload.com.br

‘Live Killers’ foi o primeiro álbum ao vivo do Queen, lançado em 22 de junho de 1979, o disco foi gravado durante a turnê de divulgação do álbum Jazz e é conhecido por fazer uma espécie de retrospectiva das principais músicas do Queen durante a década de 70. É considerado um dos melhores “álbuns ao vivo” de todos os tempos.

No entanto, o álbum recebeu críticas mistas. A revista Rolling Stone por exemplo, destacou o fato de “Bohemian Rhapsody” não ser tocada por completo no disco.

O álbum recebeu disco de platina duplo nos Estados Unidos, além de ter atingido o status de ouro no Reino Unido, Áustria, Alemanha e Suíça.

Ficha técnica:

Álbum: Live Killers
Lançamento: 22 de junho de 1979
Gravadora: EMI / Parlophone (Europa) / Elektra e Hollywood (EUA)
Produtor: Queen
Freddie Mercury: voz e piano
Brian May: guitarra, violão, teclados e backing vocal
Roger Taylor: bateria, percussão, backing vocal e voz solo em “I’m Love With My Car”
John Deacon: baixo e backing vocal

Faixas do álbum:

CD 1:
1. We Will Rock You (fast version) (May)
2. Let Me Entertain You (Mercury)
3. Death On Two Legs (Dedicated To…) (Mercury)
4. Killer Queen (Mercury)
5. Bicycle Race (Mercury)
6. I’m Love With My Car (Taylor)
7. Get Down, Make Love (Mercury)
8. You’re My Best Friend (Deacon)
9. Now I’m Here (May)
10. Dreamer’s Ball (May)
11. Love Of My Life (Mercury)
12. ’39 (May)
13. Keep Yourself Alive (May)		CD 2:
1. Don’t Stop Me Now (Mercury)
2. Spread Your Wings (Deacon)
3. Brighton Rock (May)
4. Bohemian Rhapsody (Intro: Mustapha) (Mercury)
5. Tie Your Mother Down (May)
6. Sheer Heart Attack (Taylor)
7. We Will Rock You (May)
8. We Are The Champions (Mercury)
9. God Save The Queen (Trad.; arr. May)

Abaixo a Playlist com as músicas do álbum:

 

Forçados a adiar a tão esperada turnê europeia “Rhapsody” que aconteceria a partir deste domingo, o QUEEN + ADAM LAMBERT agora querem te provar que mesmo nestes tempos de pandemia o “show não pode parar”

Mesmo não sendo um evento ao vivo, a banda apresentará um espetáculo incluindo compilado com destaques de turnês anteriores como no dia em que tocaram no prestigiado estádio O2 de Londres pela última vez.

Fique ligado no YouTube para uma festa especial da turnê QUEEN + ADAM LAMBERT neste domingo, 21 de Junho! O evento em homenagem ao Queen e Adam Lambert permanecerá em exibição no canal QUEEN durante 24 horas.

O espetáculo com detalhes nunca antes exibidos contará com performances ao vivo de raridades como “Love Kills” e “I Was Born To Love You” – apresentadas em conjunto nos festivais Rock In Rio em Lisboa e no Rio de Janeiro; Global Citizen Festival em Nova Iorque; Fire Fight Australia; Festival Sonic de Verão do Japão; os EUA. K.’s iconic Isle Of Wight; além duma performance exclusiva do iHeartRadio em Los Angeles, e para não esquecer de Dallas, Texas, as muito procuradas “Fat Bottomed Girls” onde os músicos se apresentaram com as líderes de torcida dos Dallas Cowboys.

Vale lembrar que “Bohemian Rhapsody” faz parte do exclusivo grupo YouTube Billion View Club, sendo o primeiro vídeo dos anos 70 (e vídeo anterior aos anos 90) a atingir um bilhão de visualizações na plataforma.

Já a nova versão do QUEEN + ADAM LAMBERT de “You Are The Champions”, cujo produto vai para o Fundo de Resposta Solidária COVID-19 da Organização Mundial de Saúde, já foi visto quase quatro milhões de vezes no seu primeiro mês no YouTube.

Vale lembrar também que o documentario da Netflix sobre a história do encontro entre as vozes e talentos do Queen e Adam Lambert já está disponível no Youtube desde o dia 14 de junho.

 

Fonte: https://observatoriodemusica.uol.com.br

 

O lendário guitarrista do Queen, Brian May, compartilhou um vídeo de sua própria banda (The Brian May Band) em seu perfil do Instagram e revelou a música que ele mais simpatiza, mostrando seu talento ao cantar

No vídeo, a banda esta tocando a música ‘It’s Only Make-Believe‘ de Conway Twitty, e Brian esta cantando. Brian também mostrou sua gratidão às pessoas que gravaram e publicaram este vídeo.

A publicação de Brian teve mais 180 mil visualizações somente em um dia de postagem e a maioria dos fãs compartilharam suas reações.

“Me apresentado aqui há alguns anos pelo meu parente próximo TE Conway – ah, aqueles eram os dias – não posso dizer o quanto eu sinto simpatia por essa música maravilhosa. Olha – meus queridos velhos amigos da ‘Brian May Band’ estão aqui”.

“Obrigado rapazes! Obrigado MaryF.3D pela postagem. E obrigado a pessoa que capturou esse momento em vídeo ..”, escreveu na legenda do vídeo.

Confira a postagem:

 

Fonte: https://observatoriodemusica.uol.com.br

 

The Game foi o oitavo disco do Queen, lançado em 1980

Dentre todas as teorias malucas criadas para Game of Thrones, uma feita por um usuário do Reddit que defende que a jornada de Cersei Lannister é baseada em um disco do Queen com certeza está no topo das mais bizarras.

Segundo informações do site Express.uk, o usuário lowbudgetlegend argumenta que o álbum The Game (1980), do Queen, é a base do arco de personagem da rainha de Westeros de George R.R. Martin em uma hilariante análise explícita.

“Vou dividir a teoria música por música, com referências líricas mínimas”, diz.

1. Play The Game

“Essa faixa é principalmente sobre entregar-se ao amor e deixá-lo louco. Cersei usa principalmente o sexo para conseguir o que quer; é como ela joga o jogo dos tronos.

2. Dragon Attack

“O primeiro verso é ‘Leve-me para a sala onde o vermelho está todo vermelho’ assim como a Fortaleza Vermelha. O refrão é: ‘Eu tenho um dragão nas costas’. Tenho certeza de que é realmente sobre heroína, Daenerys. ”

3. Another One Bites the Dust

“Mesmo que eu esteja completamente fora da base com toda essa teoria, eu sei que George R.R. Martin ouviu essa música porque está vivo. Eu entendi o que você fez, meu velho. Mas também Cersei é responsável por matar muitas pessoas. Poderia ser … Poderia ser … ”

4. Need Your Loving Tonight

“Trata-se de alguém recebendo uma carta de seu amante e todos os sentimentos que eles compartilharam. “O cantor diz que a carta o machucou, apesar dos sentimentos anteriores.

No quinto livro, Cersei escreve a Jaime uma carta pedindo-lhe que a ajude a tirá-lo da cadeia e esta é a primeira vez que Jaime está farto das bundas de Cersei o suficiente para ignorá-la. Ele descarta a carta.

5. Crazy Little Thing Called Love

“Semelhante a ‘Another One Bites the Dust’, eu sinto que essa música é famosa demais para realmente se conectar a apenas um tema. Há uma linha sobre “febre quente e fria”. Canção de gelo e fogo. Aí está.”

6. Rock It (Prime Jive)

“Eu não acho que isso se encaixa no tema. Ou o disco. Pula essa.”

7. Don’t Try Suicide

“Tommen se mata. É verdade que isso está no programa, mas as próximas músicas são baseadas na minha suposição de que muitas das batidas da história no programa final foram pelo menos baseadas em algumas notas do Martin, mesmo que não sejam exatamente como ele as tenha escrito. ”

8. Sail Away Sweet Sister

“Cersei coloca sua filha em um barco para Dorne, onde ela acaba sendo desfigurada. Tyrion, no final do programa, tenta ajudar seu irmão e irmã, colocando-os em um barco para fora da cidade.”

“Isso pode muito bem ter inspirado os momentos finais do casal, porque a música começa com ‘você não quer mais brincar’. Se eu estiver certo, e essa música e álbum realmente guiaram sua história, o livro poderia terminar com Jaimeenviando Cersei para o mar.”

9. Coming Soon

“Mesmo que Cersei escape, essa música indica que o que está por vir em breve é ​​alguém ou alguma coisa. Ela nunca se sentiria segura novamente. Essa música poderia ter inspirado a programação de lançamento dos dois últimos livros. ”

10. Save Me

Os versos dizem: “Salve-me, salve-me, salve-me, não posso enfrentar esta vida sozinha. “Salve-me, salve-me, salve-me, estou nua e estou longe de casa. “Mais uma vez, supondo que Cersei seja expulsa sozinha, mesmo que ela se afaste em segurança … É possível que ela sempre anseie por Jaime.” E lá vamos nós.

Tudo o que podemos dizer é que alguém precisa perguntar a George R.R. Martin se ele é um grande fã do Queen ou não.

 

Fonte: https://rollingstone.uol.com.br

 

Veja por que ele é considerado por muitos um dos maiores guitarristas de rock de todos os tempos.

O Dr. Brian May é um homem de muitos talentos. Depois de alcançar a fama mundial com o Queen, lançando vários discos solo e recebendo um Ph.D. em astrofísica, ele foi recentemente eleito o melhor guitarrista de rock de todos os tempos pela revista Total Guitar. Como Steve Vai e Nuno Bettencourt observaram, o elogio é mais do que merecido, já que maio trouxe tantas inovações no rock e na guitarra, poucas poderiam chegar perto.

Abaixo veremos 9 solos impressionantes de diversas fases da sua carreira dentro e fora do Queen

 

Brighton Rock

A abertura de “Sheer Heart Attack” é uma faixa de ritmo acelerado que pode durar três minutos, até que ele faça uma pausa e forneça um dos solos mais inovadores ouvidos no rock antes disso. Um efeito de várias camadas que foi alcançado usando um atraso ainda impressiona sua engenhosidade. May sempre se esforçou para obter efeitos e técnicas interessantes que ele mais tarde poderia reproduzir ao vivo, e o solo de “Brighton Rock” certamente se tornou uma de suas principais maneiras para se exibir.

 

Bohemian Rhapsody

A habilidade que Brian May tem de seguir a melodia principal de seu solo enquanto adiciona e o torna ainda mais bonito é quase incomparável entre outros guitarristas, e o solo de “Bohemian Rhapsody” mostra isso da melhor maneira possível. May se baseia na melodia vocal de Mercury e a expande de uma maneira bonita, quase clássica. Esta peça está sempre em primeiro lugar em qualquer lista dos melhores solos de rock e por um bom motivo.

 

Chinese Torture

“Chinese Torture” não é uma música muito conhecida do Queen. Não fazia parte da lista de faixas principais, publicada como faixa bônus na versão em CD de “Miracle”. O instrumental foi escrito por May e foi inspirado, como o nome da música o levaria a acreditar, pela tortura chinesa através da água, que segundo dizem, deixa as pessoas loucas. O solo vê May experimentando harmonias, curvas e estruturas rítmicas. Na verdade, é muito fácil imaginar May usando escalas de alto a baixo como uma representação da água escorrendo para a vítima.

 

Killer Queen

“Sheer Heart Attack” viu o Queen abandonando os elementos progressivos de destaque nos dois primeiros discos. O solo de “Killer Queen”, assim como a música inteira, tem uma sensação quase barroca, soando como algo que Mozart poderia escrever se fosse uma estrela do rock dos anos 70. O solo usa lindamente a melodia vocal e a harmoniza sutilmente com mais duas faixas de guitarra para obter o som de várias camadas pelo qual Queen era famoso.

 

We Will Rock You

O maior hino do rock do século XX “We Will Rock You” não envolve nenhuma parte instrumental, contando com uma força absoluta de bater e bater palmas. A única vez que ouvimos um instrumento, é Brian May e sua guitarra, que produz um solo curto, mas icônico, para encerrar a música com uma nota alta. Embora não haja baixo ou bateria para apoiar o solo, ele não soa fora de lugar. Serve a música acentuando perfeitamente o sentimento de uma vitória dominante com harmonias maiores.

 

The Prophet´s song

Embora a maioria das músicas do Queen tenha sido escrita por Freddie Mercury ou como um esforço colaborativo, sempre havia uma ou duas músicas em um álbum que eram criações únicas de Brian May. Na maioria das vezes, essas faixas apresentavam excelente trabalho de guitarra e habilidades de composição. ” The Prophet´s song ” do famoso álbum “A Night at the Opera” é uma dessas músicas. Um mamute de rock progressivo de oito minutos e meio, com vocais atrasados, semelhante ao que May fez na guitarra em “Brighton Rock”, partes instrumentais complexas e um solo matador para completar.

https://youtu.be/S15zn-Vbwcg

 

The invisible man

Nesta música, Brian May mostrou a todos como isso é possível produzir sons de videogame com sua guitarra. Seu solo, que soa como uma mistura entre um filme de ficção científica e um fliperama dos anos 80, combina perfeitamente com o tema do vídeo e combina perfeitamente com o som eletrônico que o Queen estava fazendo naquele momento.

 

Bijou

Logo antes de “Show Must Go On” quebrar o coração de todos os fãs, como a última música de “Innuendo”, Brian May e Freddie Mercury deixam os ouvintes lacrimejantes com uma bela peça de guitarra “Bijou”, com um verso rápido de Mercury. A vibração comovente, triste e um pouco desesperada da composição mostra o quão bom foi May em transmitir emoções através de sua guitarra.

 

Last Horizon

O trabalho de Brian May fora do Queen não é tão notável, mas definitivamente vale a pena mencionar. Em 1992, May lançou o primeiro álbum não-Queen com seu próprio nome, chamado “Back to the Light”, e apresentou 12 faixas escritas e arranjadas exclusivamente por Brian May. “Last Horizon”, que é uma longa peça solo, acabou sendo tão boa que se tornou o destaque de Brian May em todos os shows, até o Queen pós-Mercury. O belo e triste solo melódico, semelhante em estilo a Gary Moore, leva essa música de 4 minutos direto ao coração de todos os ouvintes.

https://youtu.be/ltBUC5j_8VA

 

Bônus: Blues Breakers

Festejar com Eddie Van Halen por dois dias seguidos pode levar a uma série de resultados diferentes, mas para Brian May, essa jam acabou gravando três músicas que apresentavam os dois riffs e solos trocados. O “Star Fleet Project” não era para ser lançado inicialmente, mas era tão bom que todos os amigos de May o aconselharam a lançá-lo de qualquer maneira. E ficamos contentes com o fato de que eles o fizeram, já que um confronto de dois estilos e tons completamente diferentes entre as duas lendas faz parte da história da música e precisa ser ouvido. É preciso dizer que o solo deste álbum é além de excepcional (e isso foi apenas uma jam amigável).

https://youtu.be/Al5ZYUEqPK0

Fonte: https://www.ultimate-guitar.com

 

 

Nuno Bettencourt e Steve Vai reagiram à notícia de que Brian May foi eleito o maior guitarrista de rock de todos os tempos em uma nova pesquisa da Total Guitar

“Parabéns @brianmayforreal”, escreveu Nuno Bettencourt . “Desde a primeira nota que ouvi você tocar, você moldou minha guitarra e meu DNA musical. Eu nunca me tornaria um  guitarrista e compositor como sou sem envolver o QUEEN e você, Brian . Tão abençoado que possamos ouvir você a qualquer momento. Te amo. “

Em um post separado da mídia social, o guitarrista do extreme escreveu:

“Parabéns a Brian May . Você é o campeão … meu amigo. Estou tão feliz por você receber   elogios com atraso”.

“Não há pessoas suficientes para falar sobre como a guitarra, o tom, o gosto, a composição, a composição, a escrita, o canto e o intelecto de Brian impactaram minha ‘Guitar Playing’ … me afetou  em TUDO. Sim, ele toca como um animal. O tom dele está à frente do tempo, mas o elemento mais importante que aprendi com o ‘rei da Queen’ foi o seu maior respeito pela música.

 

“Como guitarristas, mal podemos esperar que nossas ‘coleiras’ sejam retiradas e atacar a música. Mas acredite em mim, se não fosse Brian , um dos poucos escolhidos, que nos ensinou que é qualidade sobre quantidade. Que guitarrista pode elevar uma música manualmente à estratosfera ou explodir egoisticamente em chamas na barra de lançamento.

 

“Na maioria das vezes você espera pelo solo da guitarra, para ouvir o que tem por vir. Sim, Brian faz isso. E SEMPRE como um vinho pervertido, ele serviu o solo perfeito para a música. Mas o que fez dele ainda mais especial foi a sua pitada de sabor e gênio durante todas as as m músicas. Uma simples nota. a curva. Um turbilhão rápida de guitarra harmonizada da esquerda para a direita, na conversa poética com Freddie no vocal.

“Todos nós sabemos o quão brilhante o vocal de Freddie foi. Mas foi o violão de Brian e sua amônia musical que ajudaram Freddie a erguer o punho icônico e serrar o microfone no ar .

Vai entrou na conversa, escrevendo: “Este é um reconhecimento totalmente apropriado na minha opinião. Parabéns Bri . Você sempre será meu herói.”

Brian superou outras lendas da guitarra como: Eric Clapton , Eddie Van Halen , Jimmy Page e Jimi Hendrix .

Falando com a Total Guitar , May disse:

“Estou absolutamente sem palavras. Estou impressionado. Tenho que dizer que é completamente inesperado. Obviamente, estou profundamente emocionado que as pessoas se sintam assim comigo. Ilusões de que, tecnicamente, estou junto de grandes guitarristas “.

Ele continuou:

“Eu acho que isso me diz que o que eu fiz tocou as pessoas, e isso significa muito para mim. Eu nunca vou reivindicar ser um grande guitarrista no sentido de, você sabe, um virtuoso.   Eu apenas tento tocar do meu coração e isso é tudo. “

 

Fonte: www.blabbermouth.ne

 

O músico Adrian Grimes vem ganhando destaque com a publicação de uma paródia do clássico “Bohemian Rhapsody” em seu canal do YouTube

Com letra de Dana Jay Bein, a versão alerta com bom humor para os riscos de contaminação do novo Corona vírus.

O Canal Streaming no YouTube subiu um vídeo que além de traduzir, mixa o áudio com a badaladíssima versão de “Bohemian Rhpasody” feita pelos Muppets, o que tornou as recomendações para ficar longe do vírus ainda mais interessante.

Fonte: www.radiorock.com.br

 

Jovens de seis nacionalidades gravaram em suas casas, durante isolamento provocado pelo coronavírus, e uniram partes de música do Queen em um único vídeo. ‘Espero que aqueça seus corações’, diz violoncelista russa

Isolados por causa do coronavírus – cada um em seu país – jovens músicos se uniram online para tocarem juntos. Eles escolheram “Bohemian Rhapsody”, lançada em 1975, pelo Queen, para mostrar como as dificuldades causadas pelos tempos atuais não impedem o surgimento de novas parcerias e amizades.

Com um arranjo para piano, violinos e violoncelos, a música foi executada por artistas da Rússia, EUA, Itália, Japão, Cazaquistão e Suíça.

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Em suas casas, Joshua Brown, Anna Chenchikova, Ruslan Turuntaev, Mauro Paolo Monopoli, Simon Buerki, Anastasia Ushakova e Lisa Yasuda gravaram suas partes, depois editadas em um único vídeo.

Para selecionar quem participaria do projeto, nomeado #unitingrhapsody, foi lançado um desafio na internet, no qual cada músico tocou suas canções favoritas, com a intenção de mostrar que o poder da música pode unir todas as pessoas do mundo, mesmo quando fronteiras estão fechadas.

A violoncelista Anastasia Ushakova, uma das participantes e vencedora da IX Competição Internacional Tchaikovsky para Jovens Músicos, disse à TV Brics: “Junto com amigos de diferentes países, preparamos Bohemian Rhapsody, do Queen. Espero que aqueça seus corações durante este momento difícil”.

 

Fonte: https://g1.globo.com/

 


Até os melhores podem errar algumas vezes: eis os piores álbuns de 10 das maiores bandas de rock (segundo o site www.loudersound.com)
É ciência! Terceira lei de Newton, para ser mais preciso: para toda ação, há uma reação igual e oposta.
No campo do rock’n’roll, isso significa que, para todo “Appetite For Destruction”, há um “Chinese Democracy” que não passa de uma cruel inevitabilidade. Para cada “Master Of Puppets’, um ‘Reload.. ” Não concordam? Culpe Newton.
Isso acontece com todos eles, até os melhores. Em uma extremidade da escala, brilho. No outro ….
Aqui estão alguns exemplos: os 10 piores álbuns de 10 bandas brilhantes do rock clássico.
Um álbum póstumo, com partes vocais e piano gravadas por Mercury nos meses anteriores à sua morte. As faixas foram posteriormente finalizadas por Brian May, John Deacon e Roger Taylor. Embora tenha havido muita emoção investida na conclusão do álbum, ele ainda é muito desarticulado e, às vezes, confuso.
Claramente não é um álbum da banda adequado, e sem Mercury dando sua opinião, a música sofre. Há vislumbres ocasionais do Queen, como em ‘A Winter’s Tale’ e ‘You Don’t Fool Me‘, mas no geral foi provavelmente um exercício purificante para os três membros restantes do que algo realmente gratificante para os fãs.
As demais bandas e álbuns são:
Deep Purple – The Battle Rages On…
Kiss – Carnival Of Souls: The Final Sessions
Led Zeppelin – Celebration Day
Alice Cooper – Goes To Hell
Rolling Stones – Emotional Rescue
Pink Floyd – Soundtrack from the film More
Jethro Tull – The Jethro Tull Christmas Album
Bob Seger – Noah
Eagles – On The Border

Fonte: www.loudersound.com

Estamos estreando hoje uma nova seção no site chamada: “Minha história com o Queen”, nela iremos entrevistar / bater um papo com fãs, músicos, bandas… para que compartilhem conosco suas experiências com o Queen.

Em nosso primeiro bate-papo conversamos com Hudson de Resende Moreira, de São José – Santa Catarina. Fã que esteve presente no marcante show em Tributo a Freddie Mercury. Ele nos conta como foi sua experiência de vivenciar esse momento histórico da música mundial, e nos leva a um passeio pela casa de Freddie e ao Fã Clube Oficial Internacional do Queen, confira!!

 

O Tributo a Freddie Mercury foi realizado no estádio Wembley, na Inglaterra, em 1992 – cerca de 5 meses após sua morte. Organizado pelos membros remanescentes da banda, contou com a participação de vários amigos e nomes importantes da música mundial como; Metalica, Guns n’ Roses, Elton John, George Michael, Extreme, Seal, dentre muitos outros. O show teve seus ingressos esgotados em menos de 2 horas, contando com a presença de 72 mil pessoas. O show também foi transmitido ao vivo para quase todo o mundo e teve a marca recorde de mais de um bilhão de telespectadores.

Esperamos que todos gostem!! Caso queira sugerir alguém ou alguma banda, mande pra gente!! 

“Driven by you” para Brian May – Os campeões on line e amigos

… alguns de nós decidimos compor esta mensagem para enviar a você todo o nosso amor e agradecer por toda a alegria que tivemos em nossas vidas que foi impulsionada por VOCÊ …

Os campeões online:

Chris Allan (músico, Octopuss, Tributo à Cozy Powell, A Night At The Opera)

Danny Gomez (Brian May, WWRY, A Night At The Opera)

Ally McLachlan (músico)

Darren Reeves (WWRY, Queen Extravaganza)

mais:

Tim Staffell (Smile)

Spike Edney (Queen, banda de Brian May)

Jamie Moses (Queen + Paul Rogers, banda de Brian May)

Neil Fairclough (Queen + AL)

Tyler Warren (Queen + AL, Queen Extravaganza)

Ben Elton (WWRY)

Kerry Ellis (WWRY, Brian May)

Mig Ayesa (WWRY)

Alirio Netto (WWRY, Queen Extravaganza)

Livia Dabarian (WWRY)

Frank Rohles (WWRY)

Tristan Avakian (WWRY)

Luis Álvarez (WWRY)

Neil Murray (Whitesnake, banda de Brian May)

Ronnie Romero (Ritchie Blackmore´s Rainbow, Lords of Black)

Andreas Kisser (Sepultura)

Jorge Salán (Soto, Joe Lynn Turner, solo)

Arielle (solo)

Martha García (A Night At The Opera)

Izzy Lysell (Kings Daughters)

Yohan Kisser

Marcio Sanches

Pete Malandrone (Queen)

Andrew Guyton (guitarras da Guyton)

Nigel Knight (Knight Tecnologias de Áudio)

Simon Bradley

Agradecimentos especiais para:

Paul Bond (Queen Extravaganza, também conhecido como Mr. Wolf)

David Phillips (A&R Marketing)

Dica de Arnaldo Silveira – via Grupo de WhatsApp QueenNet

Em tempos tão diferentes, precisamos nos adaptar.
Rexona te convida para um movimento: #MovimentaEmCasa
Qual é o seu jeito de se movimentar?

 

A legendária banda de rock ˈQueenˈ tem o mérito de continuar na história como a segunda banda inglesa com a maior número de discos vendidos em todo o mundo, sua herança artística transcendeu para sempre

Com a estreia do filme ‘Bohemian Rhapsody’, em 2018, a banda se colocou em um lugar privilegiado em vendas no mercado atual. Milhões de pessoas se lembram de seus sucessos, mas há um videoclipe de Freddie Mercury, gravado em 1991, que leva especial relevância, pois foi a última gravação em companhia dos outros membros da banda, o videoclipe: ˈThese are the days of Our livesˈ.

A música ˈThese are the days of Our Livesˈ é uma composição do baterista Roger Taylor, uma das melhores músicas para ouvir enquanto você joga pôquer.

A letra da canção foi inspirada nos filhos de Taylor, mas anos mais tarde com a morte de Freddie Mercury, a música adquiriu um sentido mais alegórico.

Em 5 de setembro foi lançado nos Estados Unidos, para celebrar os 45 anos de Freddie, e em 9 de dezembro no Reino Unido, um CD Single trazendo ‘These are the Days o our Lives’ juntamente com ‘Bohemian Rhapsody’. A música alcançou o primeiro lugar no ranking nas listas britânicas e se manteve ali durante cinco semanas consecutivas.

O último videoclipe de Freddie Mercury

‘These are the days of Our livesˈ foi o último videoclipe em que teve participação desta inesquecível lenda do rock com seus três companheiros da banda. A gravação deste videoclipe foi um pouco difícil devido à saúde deteriorada de Freddie, esta dura fase de sua vida, em batalha contra a AIDS, pode ser visto no documentário apresentado pela BBC.

O líder e vocalista do Queen sempre manifestou amor e paixão pela música, além de uma grande capacidade de conectar-se com seu público, pelo qual sempre demonstrou respeito e a necessidade de oferecer o seu melhor.

Esta vocação lhe permitiu estar de pé para a gravação do videoclipe e dar-se ânimo, acompanhado de doses de vodca, apesar de seu crítico estado de saúde. Freddie Mercury se preocupava em oferecer um espetáculo impecável a seus seguidores, por isso dedicou horas na sala de maquiagem para cuidar de sua aparência e apresentação no vídeo.

‘These are the Days of Our Lives’ tornou-se uma música emblemática do álbum ˈInnuendoˈ, gravado na década de 90 no Metropolis Studios, em Londres, e no Mountain Studios, na Suíça. Este seria o último álbum completo com Freddie, a produção deste álbum demorou um pouco mais de um ano, foi iniciado em meados do mês de março de 1989 até novembro de 1990.

Neste vídeo vemos um Freddie profundo, nostálgico e carregado de emotividade, com uma interpretação vocal intensa que chega à alma do ouvinte. Rudi Dolezal e Hannes Rossacher de Doro Productions se encarregaram das imagens que podemos apreciar no vídeo lançado em preto e branco para reservar o estado de saúde do cantor.

 

Em uma postagem em seu Instagram, Brian May revela que foi eleito o guitarrista número um do mundo em uma votação feita pela revista Total Guitar.

Em outra postagem, Brian mostra algumas páginas da entrevista, que vai ser publicada na edição de julho da revista.

Veja abaixo:

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https://www.instagram.com/p/CBElt6EhBwO/?utm_source=ig_web_copy_link